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Artista

Ganryō

Ganryō (岸良, 1798–1852) fu pittore della scuola Kishi a Kyōto. Come genero del fondatore della scuola, Kishi Ganku, ne proseguì l'attività dopo la sua morte.
Kakemono di Ganryō: una carpa koi in movimento ascendente, dipinta a inchiostro su seta.
Koi alla cascata – kakemono di Ganryō (岸良), scuola Kishi, tarda epoca Edo (dettaglio)
In breve
Ganryō (岸良) fu un pittore giapponese del tardo periodo Edo (1798–1852) e appartenne alla scuola Kishi di Kyōto. Entrò giovane alla scuola di Kishi Ganku, ne sposò la figlia maggiore Tei e fu accolto come genero nella famiglia di pittori. Ganryō fu al servizio della casa principesca degli Arisugawa-no-miya e partecipò a lavori per il Palazzo Imperiale. Oltre ai dipinti di tigri tipici della scuola Kishi, era considerato particolarmente abile nella pittura di figure e in quella di fiori e uccelli. Il nome d'artista viene spesso letto erroneamente come «Kishira».

Ganryō (岸良): pittore della scuola Kishi nella Kyōto del tardo periodo Edo

Ganryō (岸良, 1798–1852) fu un pittore giapponese del tardo periodo Edo e apparteneva alla scuola Kishi (岸派), una delle correnti pittoriche più influenti nella Kyōto del XIX secolo. La scuola Kishi vi si affiancava alla corrente Maruyama-Shijō ed era nota soprattutto per le sue raffigurazioni di tigri. Ganryō entrò a far parte della famiglia fondatrice tramite matrimonio e, dopo la morte del fondatore della scuola, fu uno dei due pittori che ne assicurarono la continuità.

Perché 岸良 si legge Ganryō e non Kishira

Il nome d'artista 岸良 si legge Ganryō. Nel commercio artistico, negli elenchi d'asta e nei più antichi cataloghi di collezioni ricorre regolarmente anche la lettura «Kishira», che deriva da una scomposizione letterale dei due caratteri e non corrisponde alla forma tramandata del nome. Entrambe le grafie indicano la stessa persona; chi cerca Kishira, cerca Ganryō.

Ganryō proveniva da una famiglia chiamata 濱谷, la cui lettura oscilla tra Hamaya e Hamatani. Il suo nome di battesimo era Gorō (五郎), ed è inoltre tramandata la forma Masayoshi, ovvero Shōryō (昌良). Come nomi d'artista (gō) usò Gaunrō (画雲楼) e Jōkaku (乗鶴); occasionalmente compare anche come Saeki Ganryō (佐伯岸良). Questa molteplicità di forme onomastiche non è insolita per il periodo Edo e rende difficile l'attribuzione delle opere firmate.

Da allievo a genero: il percorso di Ganryō nella famiglia di pittori Kishi

Ganryō nacque nel 1798 a Kyōto ed entrò giovane nella scuola di Kishi Ganku (岸駒), il fondatore della scuola Kishi. Dopo la morte prematura del figlio di Ganku, Gansei (岸成), Ganryō ne sposò la vedova Tei (貞) – la figlia maggiore di Ganku – e, come muko-yōshi (婿養子), ossia genero adottato nella famiglia, entrò a far parte della casata Kishi. Con ciò egli non si trovava più soltanto in un rapporto di apprendistato, ma nell'ordine di successione di una famiglia di pittori.

Ganryō era al servizio della casa principesca Arisugawa-no-miya (有栖川宮家) e portava il titolo di corte Utanosuke (雅楽助). È documentata la sua partecipazione a lavori per il palazzo imperiale (Gosho) nonché per il tempio Saimon-in sul monte Kōya-san – incarichi che testimoniano la posizione della scuola Kishi nella Kyōto di quegli anni. Dopo la morte di Kishi Ganku, egli portò avanti la scuola insieme a Kishi Gantai (岸岱), considerato il secondo capo della scuola e che nella percezione storico-artistica offusca Ganryō.

Dipinti di tigri, kachō-ga e il realismo della corrente Nanpin

Il tema caratteristico della scuola Kishi era la tigre, e Ganryō lo padroneggiava. La sua opera va tuttavia oltre: è tramandato che fosse particolarmente abile nella pittura di figure nonché nella pittura di fiori e uccelli (kachō-ga). Caratteristica è l'influenza della corrente Nanpin (南蘋派), che risale al pittore cinese Shen Nanpin, attivo a Nagasaki, e si distingue per un'osservazione della natura intensa nel colore e precisa nei dettagli. Nell'unione tra tradizione Kishi e realismo Nanpin risiede la peculiarità delle sue opere – una pittura che prende sul serio in egual misura l'effetto decorativo e la forma naturale esatta.

Il koi alla cascata

Una carpa che risale una cascata, secondo la tradizione cinese, diventa un drago. In Giappone questo divenne l'immagine della perseveranza e dell'ascesa professionale, ed è tradizionalmente appesa in occasione del quinto giorno del quinto mese, la festa dei bambini — la stessa occasione per cui vengono issate le bandiere koinobori. Dal punto di vista pittorico il motivo richiede una diagonale che mantenga la tensione: il corpo del pesce deve incurvarsi contro la direzione di caduta dell'acqua, senza che il movimento si irrigidisca. Nella tradizione Kishi si aggiunge il fatto che le squame sono rese con una fine gradazione di colore, mentre l'acqua rimane pittorica e aperta, ad inchiostro.