Ślimak na kwiecie lotosu

Name: Ślimak na kwiecie lotosu
SKU: 5613
Price: 410.00 EUR
Availability: InStock

Kakemono, Unikat, 176 x 40 cm

Numer produktu: 5613

Wysokość 176 cm
Szerokość 40 cm
Czas powstania Shōwa (1926–1989)
Jikusaki Drewno
Materiał Honshi Papier
Technika Malowane ręcznie
Typ artykułu Kakemono
Unikat Tak

410,00 €

Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni

Opis produktu

Mały ślimak, umieszczony niemal mimochodem między dużymi, zachodzącymi na siebie liśćmi rośliny lotosu – motyw, który celnie oddaje cichą zdolność obserwacji charakterystyczną dla japońskiego malarstwa przyrodniczego. Liście są nakreślone mocnymi, mokrymi tonami tuszu, z wyraźnie widocznymi żyłkami liści, rozchodzącymi się wachlarzowato na całej powierzchni. Sam ślimak zaznaczony jest kilkoma delikatnymi liniami i wtapia się niemal niepozornie w ulistnienie.

Ta powściągliwość w kompozycji obrazu jest typowa dla tradycji sumi-e, w której również małe, niepozorne istoty zasługują na własną formę kontemplacji.

Roślina lotosu uchodzi w symbolice wschodnioazjatyckiej za znak czystości, wyrastający nietknięty z mętnej wody, i nadaje obrazowi cichą filozoficzną głębię.

Najczęściej zadawane pytania

Kiedy powstało to dzieło?

Na podstawie informacji od poprzednich właścicieli oraz stanu obiektu datujemy go w przybliżeniu na okres Shōwa (1926–1989), nie możemy jednak podać dokładnego momentu powstania.

Czy jest to autentyczne rękodzieło artystyczne?

Tak, jest to prawdziwy, ręcznie wykonany unikat, który nie ma drugiego takiego egzemplarza.

Dlaczego czas powstania czasami nie pasuje do dat życia artysty?

Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.