Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Uguisu na kwitnącej śliwie

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 198 x 55 cm
Numer produktu: 6468
  • Wysokość 198 cm
  • Szerokość 55 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Kość
  • Materiał Honshi Jedwab
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:

320,00 €

Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni

Opis produktu

Jaskrawo różowe kwiaty śliwy i okrągłe, jeszcze zamknięte pąki pokrywają wznoszące się gałęzie młodej śliwy – klasyczny motyw malarstwa japońskiego, zapowiadający początek wiosny, zanim zima ustąpi całkowicie. W dolnej części obrazu, na nisko zwisającej gałązce, siedzi mały zielony uguisu, trudny do przeoczenia, a jednak dyskretnie wkomponowany w całość kompozycji. Połączenie śliwy i uguisu, japońskiego krzewiaka syberyjskiego, należy do najbardziej lubianych i najbogatszych w znaczenie par motywów sztuki wschodnioazjatyckiej.

Jasne, niemal białe tło obrazu sprawia, że nasycone różowe tony kwiatów wyraźnie się wyróżniają, nadając dziełu świeżą, ponadczasową elegancję. Gałęzie poprowadzono pewną ręką i z wyczuciem rytmu, a kwiaty wykonano z dużą dbałością o szczegóły.

Obraz nosi sygnaturę i pieczęć Nakamura Shunden (中村春泥) i powstał w okresie Shōwa. Malowany na jedwabiu, z jikusaki z kości oraz jasnoniebieskim brokatowym obramowaniem ze złotym wzorem, ten malowany ręcznie unikat uzupełnia sygnowana drewniana skrzynka.

Najczęściej zadawane pytania

Tak, to dzieło jest dostarczane w drewnianym pudełku (tomobako).
Tak, ten przedmiot nosi sygnaturę lub pieczęć Nakamura Shunden
Na podstawie informacji od poprzednich właścicieli oraz stanu obiektu datujemy go w przybliżeniu na okres Shōwa (1926–1989), nie możemy jednak podać dokładnego momentu powstania.
Tak, jest to prawdziwy, ręcznie wykonany unikat, który nie ma drugiego takiego egzemplarza.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać