Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Kaligrafia Wa-Kei-Sei-Jaku

Kakemono, Unikat, 190 x 50 cm
Numer produktu: 3731

Sprzedane – niedostępne

To dzieło było wykonanym ręcznie jedynym egzemplarzem. Nie może zostać zamówione ponownie i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje dostępna online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 190 cm
  • Szerokość 50 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Tworzywo sztuczne
  • Materiał Honshi Papier
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Na ciemno nakrapianym, ziemistym jedwabnym tle rozwija się tutaj drugie, samodzielne ujęcie czterech cnót Wa, Kei, Sei i Jaku – harmonii, szacunku, czystości i spokoju. W odróżnieniu od spokojniejszych wykonań tej sentencji, pismo jest tu wyjątkowo szerokie i masywne, kreski wydają się niemal rzeźbiarskie i miejscami pozostawiają grubą warstwę tuszu.

Małe czerwone pieczęcie w prawym górnym rogu oraz sygnatura i dwie kolejne pieczęcie w lewym dolnym rogu dokumentują autorstwo najwyraźniej doświadczonego kaligrafa. Cztery znaki ułożone są w jednej, wyraźnie uporządkowanej kolumnie na kremowym papierze, obramowanym prostym, jasnym paskiem, zanim ciemne, mieniące się obramowanie dodatkowo kieruje wzrok na pismo.

Ta sentencja, wywodząca się pierwotnie z kultury herbaty, z czasem zyskała uznanie jako ogólna maksyma życiowa, znacznie wykraczająca poza samą ceremonię herbaty. Dzieło na papierze powstało w okresie Shōwa i w wymowny sposób pokazuje, jak różnie ten sam tekst może być interpretowany przez różnych kaligrafów – co stanowi interesujący kontrast dla kolekcjonerów pragnących zestawić kilka wersji tego samego motywu.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.