Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji
Artysta

Hashimoto Gahō

Hashimoto Gahō (橋本雅邦, 1835–1908) wprowadził tradycję Kanō w epokę nowoczesną. Kierował wydziałem malarstwa Szkoły Sztuk Pięknych w Tokio i wykształcił czołowych malarzy nihonga.
Kakemono autorstwa Hashimoto Gahō: dom na spowitym mgłą zboczu góry, tusz i kolor na jedwabiu.
Dom na zamglonym zboczu góry – kakemono autorstwa Hashimoto Gahō (橋本雅邦), okres Meiji (fragment)
W skrócie
Hashimoto Gahō (橋本雅邦) był japońskim malarzem (1835–1908), który przeniósł tradycję Kanō do malarstwa nihonga okresu Meiji. Był uczniem Kanō Masanobu w domu Kobikichō i przez całe życie przyjaźnił się z Kanō Hōgai; obaj byli nazywani „smokiem i tygrysem” swojej szkoły. W 1890 roku objął kierownictwo wydziału malarstwa w nowo założonej Szkole Sztuk Pięknych w Tokio i w tym samym roku został cesarskim malarzem dworskim. W 1898 roku był jednym ze współzałożycieli Nihon Bijutsuin. Do jego uczniów należą Yokoyama Taikan, Shimomura Kanzan i Kawai Gyokudō.

Hashimoto Gahō (橋本雅邦): od szkoły Kanō do nowoczesnego nihonga

Hashimoto Gahō (橋本雅邦, 1835–1908) był japońskim malarzem, którego twórczość ucieleśnia przejście od tradycji Kanō do nowoczesnego nihonga. Urodził się w 1835 roku w Edo, w dzisiejszej dzielnicy Ginza; jego ojciec Yasukuni był malarzem dworskim lenna Kawagoe. Gahō zmarł w 1908 roku w wieku 72 lat.

Nauka w domu Kobikichō i przyjaźń z Kanō Hōgai

Gahō uczył się u Kanō Masanobu, głowy domu Kobikichō-Kanō, który był wówczas pierwszym adresem tej szkoły. Poznał tam Kanō Hōgai, który był od niego siedem lat starszy. Obaj uchodzili za przeciwieństwa – Hōgai był porywczy, Gahō łagodnego usposobienia – i nazywano ich „smokiem i tygrysem” swojej szkoły. Z tej konstelacji wyrosła przyjaźń na całe życie, która miała doniosłe znaczenie dla japońskiego malarstwa okresu Meiji.

Odnowa japońskiego malarstwa

Gdy w latach 80. XIX wieku pod przewodnictwem Ernesta Fenollosy i Okakury Tenshina uformował się ruch na rzecz odrodzenia tradycyjnego malarstwa, Gahō i Hōgai należeli do jego najważniejszych malarzy. W 1890 roku Gahō został powołany na kierownika wydziału malarstwa nowo otwartej Szkoły Sztuk Pięknych w Tōkyō i w tym samym roku wszedł w skład pierwszego pokolenia cesarskich artystów dworskich. W 1898 roku opuścił uczelnię, gdy Okakura został odwołany ze stanowiska, i uczestniczył w założeniu Nihon Bijutsuin.

Jego znaczenie jako nauczyciela trudno przecenić: wśród jego uczniów byli Yokoyama Taikan, Shimomura Kanzan, Hishida Shunsō i Saigō Kogetsu – znani w Japonii jako „czterej niebiańscy królowie Gahō” – a także Kawai Gyokudō. Do jego głównych dzieł należą Białe chmury, czerwone drzewa z 1890 roku oraz parawan Smok i tygrys z 1895 roku, który w 1955 roku jako pierwsze dzieło nowoczesnego malarstwa japońskiego uznano za Ważne Dobro Kultury.

Co przetrwało ze sposobu malowania Gahō

Oddziaływanie Gahō da się odczytać nie tyle z pojedynczych obrazów, ile z całego pokolenia: Taikan, Kanzan, Shunsō i Gyokudō przeszli przez jego nauczanie i kształtowali japońskie malarstwo aż po okres Shōwa. Kto na zwoju wiszącym (kakemono) z początku XX wieku natrafia na warstwowe pasma mgły, za którymi stoi prowadzenie pędzla nieukrywające swojego pochodzenia z Kanō, znajduje się zwykle w tej linii. Dla kolekcjonerów jest to użyteczny schemat porządkujący: sukcesja Gahō tworzy rozpoznawalny nurt w obrębie nihonga, wyraźnie odróżniający się od kyotańskiej tradycji Maruyama-Shijō.

Dzieła Hashimoto Gahō oraz inne prace, które mogą się Państwu spodobać