Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Wróbel pod sosną

Kakemono, Unikat, 170 x 39 cm
Numer produktu: 4893

Sprzedane – niedostępne

To dzieło było wykonanym ręcznie jedynym egzemplarzem. Nie może zostać zamówione ponownie i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje dostępna online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 170 cm
  • Szerokość 39 cm
  • Czas powstania Taishô (1912–1926)
  • Jikusaki Drewno
  • Materiał Honshi Jedwab
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

W górnej części obrazu mały wróbel kreśli swój tor nad rozległą, pustą powierzchnią papieru, podczas gdy w prawej części obrazu sękata sosna wrasta w przestrzeń swoimi miękkimi pęczkami igieł. Poniżej stoi postać w tradycyjnym stroju, trzymająca w rękach duży, okrągły przedmiot ze słomy, której spokojna, zamyślona w sobie postawa nadaje całej scenie niemal narracyjny charakter.

Powściągliwa kolorystyka, utrzymana w stonowanych odcieniach szarości i brązu, pozostawia wiele jasnego podłoża jedwabiu odsłoniętego i tworzy dzięki temu lekką, niemal unoszącą się atmosferę. Kontrast między maleńkim, ulotnym ptakiem a przyziemną, bogatą w szczegóły opracowaną postacią stanowi o szczególnym uroku tej kompozycji, opowiadającej o spokojnej, wiejskiej scenie.

Motyw namalowano ręcznie na jedwabiu, zwój wiszący pochodzi z okresu Taishō i posiada jikusaki z drewna. Dzięki swej subtelnej, dawnej stylistyce stanowi interesujące uzupełnienie kolekcji dla zbieraczy tradycyjnych japońskich zwojów wiszących.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.