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Chrysanthèmes d'automne

Kakemono, Œuvre unique, avec boîte, 190 x 51 cm
Réf. produit : 6460
  • Hauteur 190 cm
  • Largeur 51 cm
  • Boîte en bois Oui
  • Jikusaki Os
  • Matériau Honshi Soie
  • Technique Peinture à la main
  • Type d'article Kakemono
  • Époque de création Taishô (1912–1926)
  • Œuvre unique Oui
Signature / cachet :

480,00 €

Disponible, délai de livraison : 1-3 jours

Description de l'article

De somptueuses fleurs de chrysanthème blanches s'épanouissent dans toute leur splendeur au milieu de grandes feuilles bleues, tandis que des baies rouges sur de fines branches apportent des touches d'accent. Un petit oiseau chanteur au plumage brun est posé sur un rocher couvert de mousse et observe attentivement la scène. La composition saisit la fraîcheur de l'air d'automne, comme le suggère la calligraphie : « Le vent d'ouest rafraîchit les chrysanthèmes, en cet automne de la troisième année… ». Les chrysanthèmes symbolisent, dans la tradition japonaise, la longévité, la pureté et la beauté silencieuse de l'arrière-saison, tandis que l'oiseau ajoute une note vivante et poétique.

Le kakemono porte la signature et le sceau d'Amano Shuryo, un artiste de l'époque Taisho qui s'était spécialisé dans la peinture Kacho-ga raffinée. Au cours de cette époque brève mais culturellement riche (1912–1926), de nombreux peintres associaient des motifs traditionnels à une sensibilité délicate, presque romantique, qui soulignait la fugacité des saisons et l'harmonie de la nature. Les œuvres d'Amano Shuryo se distinguent par des dégradés de couleurs précis et un équilibre élégant de la composition.

Peinte sur soie, cette œuvre unique déploie une palette de couleurs douce et lumineuse, avec de subtiles nuances de gris et de bleu, qui donnent aux pétales un aspect délicat et presque plastique. Les Jikusaki en os confèrent à la pièce un montage noble et classique. Elle est présentée dans une boîte en bois. Ce kakemono peint à la main apporte la beauté méditative de l'automne japonais dans l'espace, et convient particulièrement aux amateurs de peinture traditionnelle de fleurs et d'oiseaux, attachés à une exécution raffinée et à un rayonnement poétique.

Questions fréquentes

Oui, cette œuvre est livrée avec une boîte en bois.
Oui, cette pièce porte la signature ou le sceau de Amano Shuryo
Sur la base des indications des précédents propriétaires et de l'état de l'objet, nous le situons approximativement à l'époque Taishô (1912–1926), mais nous ne pouvons fournir aucune précision quant à la date exacte.
Oui, cette pièce est une véritable œuvre unique fabriquée à la main, qui n'existe pas à l'identique une seconde fois.
Parce que les deux informations parlent de choses différentes : l'indication d'époque décrit l'objet – support pictural, couleurs, état de conservation –, tandis que la signature indique quel nom figure sur l'œuvre. Il ne s'agit en règle générale pas d'une tentative de tromperie, mais du reflet de l'enseignement traditionnel de la peinture japonaise : copier des modèles d'atelier fut pendant des siècles le fondement du cursus, un Utsushi est considéré comme un hommage rendu au maître, les ateliers signaient du nom du maître, et les noms d'artiste se transmettaient au sein d'une école. Un tel rouleau suspendu n'est donc pas un faux, mais une pièce unique peinte à la main qui perpétue le langage formel de son école – mais qui n'est pas l'œuvre du nom célèbre, et dont le prix est fixé en conséquence. Nous expliquons cela en détail dans le guide Pourquoi un kakemono porte-t-il souvent la signature d'un artiste mort depuis longtemps ?.

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