Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Ptak i pejzaż księżycowy (zestaw 2 szt.)

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 177 x 48 cm
Numer produktu: 5921

Sprzedane – niedostępne

To dzieło zostało wykonane ręcznie i było jedynym egzemplarzem. Nie można go domówić i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 177 cm
  • Szerokość 48 cm
  • Czas powstania Meiji (1868–1912)
  • Jikusaki Drewno
  • Materiał Honshi Papier
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:
Masataka Shimada
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Ten dwuczęściowy zestaw japońskich kakemono pochodzi z okresu Meiji i łączy dwa uzupełniające się nastrojowe obrazy: na jednym zwoju wschodzi pełnia księżyca nad spowitym mgłą pejzażem z drzewami i mostem, na drugim mały żółty ptak siedzi śpiewająco na kwitnącej gałązce kamelii, pod którą zwisa dojrzały owoc.

Oba obrazy uzupełniają się w swoim języku wizualnym: podczas gdy pejzaż księżycowy tworzy poprzez powściągliwe laserunki tuszu cichą, nocną atmosferę, barwny ptak wnosi swoim ciepłym żółtym kolorem i czerwonymi plamami kwiatów życie i dźwięk do kompozycji. Ta gra kontrastów ciszy i śpiewu jest popularną zasadą kompozycyjną w parach kakemono malarstwa japońskiego.

Oba zwoje noszą sygnaturę bądź pieczęć Masataki Shimady i dostarczane są wraz z osobno sygnowanym drewnianym pudełkiem. Namalowane na papierze i zamontowane na drewnianych drążkach, te dwa kakemono tworzą spójny zestaw dla kolekcjonerów zainteresowanych parowanymi kompozycjami obrazowymi w sztuce japońskiego zwoju wiszącego.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.