Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Kwiaty śliwy nad skałą tuszem

Kakemono, Unikat, 132 x 48 cm
Numer produktu: 3724

Sprzedane – niedostępne

To dzieło było wykonanym ręcznie jedynym egzemplarzem. Nie może zostać zamówione ponownie i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje dostępna online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 132 cm
  • Szerokość 48 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Tworzywo sztuczne
  • Materiał Honshi Papier
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Sękaty pień śliwy, uformowany z szarej tuszy, wije się od dolnej krawędzi obrazu ku górze, podczas gdy jego gałęzie rozgałęziają się w wolną przestrzeń obrazu delikatnymi, pełnymi napięcia liniami. Pojedyncze żółtawe pąki kwiatowe wprowadzają subtelne akcenty barwne w skądinąd monochromatyczne konary, a na jednej z górnych gałęzi przysiadł mały żółty ptak.

Po prawej stronie drzewa umieszczony jest wielowierszowy wiersz w eleganckiej kaligrafii, który nadaje obrazowi warstwę literacką, jak było to zwyczajowo przyjęte w klasycznym chińsko-japońskim malarstwie. Sygnatura i czerwona pieczęć w górnym prawym rogu obrazu potwierdzają autorstwo. Wcześnie kwitnąca śliwa uchodzi w Japonii za symbol wytrwałości i zbliżającej się wiosny, ponieważ kwitnie jeszcze przed pojawieniem się liści, a często w ostatnim śniegu.

Malowidło na papierze oprawione jest w oliwkowozielony jedwabny brzeg z delikatnym dekorem roślinnym oraz złote pasy zdobiące, dzieło powstało w okresie Shōwa. To połączenie malarstwa tuszem i wiersza czyni ten zwój wiszący nastrojowym przykładem uczonej japońskiej sztuki krajobrazowej, który idealnie nadaje się do ekspozycji wiosną.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.