Kwiat śliwy w śniegu

Name: Kwiat śliwy w śniegu
SKU: 4008
Price: 140.00 EUR
Availability: InStock

Kakemono, Unikat, 197 x 47 cm

Numer produktu: 4008

Wysokość 197 cm
Szerokość 47 cm
Czas powstania Shōwa (1926–1989)
Jikusaki Kość
Materiał Honshi Papier
Technika Malowane ręcznie
Typ artykułu Kakemono
Unikat Tak

140,00 €

Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni

Opis produktu

Pomiędzy ośnieżonymi dachami a przyprószonymi śniegiem wzgórzami kwitną na tym kakemono delikatne, różowe kwiaty śliwy – klasyczny motyw, który oddaje kontrast między zimowym chłodem a pierwszym przebudzeniem wiosny. Mała wioska z domami krytymi strzechą i prostą bramą leży zagnieżdżona w tej ośnieżonej scenerii.

Prowadzenie pędzla zmienia się między miękkimi, rozmytymi odcieniami szarości dla śniegu i nieba a subtelniejszymi akcentami w różu i zieleni dla kwitnących gałązek. Ten kontrast między stonowanym zimowym pejzażem a rozkwitającą naturą należy do najpopularniejszych tematów malarstwa japońskiego, ponieważ symbolicznie utrwala przejście między porami roku.

Kwiaty śliwy uchodzą w Japonii za symbol wytrwałości i odnowy, ponieważ rozkwitają jeszcze przed właściwym początkiem wiosny, często w śniegu. Dla miłośników nastrojowych zimowych pejzaży z nutą nadziei to kakemono jest szczególnie atrakcyjnym wyborem.

Najczęściej zadawane pytania

Kiedy powstało to dzieło?

Na podstawie informacji od poprzednich właścicieli oraz stanu obiektu datujemy go w przybliżeniu na okres Shōwa (1926–1989), nie możemy jednak podać dokładnego momentu powstania.

Czy jest to autentyczne rękodzieło artystyczne?

Tak, jest to prawdziwy, ręcznie wykonany unikat, który nie ma drugiego takiego egzemplarza.

Dlaczego czas powstania czasami nie pasuje do dat życia artysty?

Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.