Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Kwiaty śliwy w cichym porannym świetle

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 124 x 49 cm
Numer produktu: 6367
  • Wysokość 124 cm
  • Szerokość 49 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Drewno
  • Materiał Honshi Papier
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:

280,00 €

Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni

Opis produktu

Delikatnie wyłaniająca się z jasnego tła gałązka śliwy przebiega ukośnie przez całą kompozycję. Różowe i purpurowe kwiaty zostały namalowane w subtelnych odcieniach, częściowo przejrzyste, częściowo z gęstszym nałożeniem farby, przez co sprawiają wrażenie unoszących się w powietrzu. Na dolnej gałęzi siedzi mały ptak, spokojny i czujny, z lekko przechyloną głową. Jego skromne upierzenie stanowi ciche przeciwieństwo dla bujności kwiatów i kieruje wzrok ku intymnemu centrum sceny.

Wyraz obrazu wynika z powściągliwości i rytmu. Puste powierzchnie zostały użyte celowo, pozostawiając gałęziom przestrzeń do oddychania. Linie tuszu na gałęziach zmieniają się między miękko rozlanymi laserunkami a wyraźnymi akcentami, co tworzy wrażenie naturalności, niemal oddechu. Ptak zdaje się być częścią tej ciszy, nie jako centrum narracyjne, lecz jako cichy towarzysz zmiany pór roku.

Dzieło zostało wykonane na papierze i pochodzi z okresu Shōwa. Pieczęć wskazuje na Tokuoka Shinsen. Jikusaki z drewna oraz sygnowane drewniane pudełko uzupełniają kakemono i podkreślają staranność prezentacji oraz pełen szacunku sposób obchodzenia się z tym poetyckim obrazem natury.

Najczęściej zadawane pytania

Tak, to dzieło jest dostarczane w drewnianym pudełku (tomobako).
Tak, ten przedmiot nosi sygnaturę lub pieczęć Tokuoka Shinsen
Na podstawie informacji od poprzednich właścicieli oraz stanu obiektu datujemy go w przybliżeniu na okres Shōwa (1926–1989), nie możemy jednak podać dokładnego momentu powstania.
Tak, jest to prawdziwy, ręcznie wykonany unikat, który nie ma drugiego takiego egzemplarza.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać