Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Wodospad w sosnowym lesie

Kakemono, Unikat, 138 x 40 cm
Numer produktu: 4360

Sprzedane – niedostępne

To dzieło było wykonanym ręcznie jedynym egzemplarzem. Nie może zostać zamówione ponownie i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje dostępna online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 138 cm
  • Szerokość 40 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Tworzywo sztuczne
  • Materiał Honshi Papier
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Z gęstego, niemal czarno tuszowanego lasu sosnowego wyłania się na tym zwoju wiszącym szeroki wodospad, który przeciska się jasną, niemal świecącą smugą pomiędzy koronami drzew. Silny kontrast pomiędzy ciemnymi drzewami iglastymi a jasno pozostawioną wolną przestrzenią wody wywołuje dramatyczne, niemal brzmieniowe wrażenie obrazu.

Wodospady od dawna uchodzą w sztuce japońskiej za symbol oczyszczającej i niepowstrzymanej siły natury i chętnie są przedstawiane w połączeniu z gęstymi lasami, aby podkreślić ukrytość takich miejsc. Mocne, szerokie prowadzenie pędzla przy sosnach stanowi ujmujące przeciwieństwo dla delikatnych, kreskowanych linii spadającej wody.

Powstałe w okresie Shōwa na papierze, kakemono to ukazuje wyrazisty, niemal monumentalny język obrazowy. Mocna kompozycja nadaje się szczególnie do wnętrz, w których pożądany jest wyrazisty, związany z naturą akcent, i trafia do kolekcjonerów zafascynowanych dynamicznym japońskim malarstwem pejzażowym.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.