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Les Pins et les Grues

Kakemono, Œuvre unique
Réf. produit : 3371

Vendu – non disponible

Cette œuvre était une pièce unique fait main. Elle ne peut pas être recommandée et n'existera pas une seconde fois sous cette forme. La page reste en ligne dans le cadre de nos archives.

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Détails de la pièce vendue

  • Matériau Honshi Soie
  • Technique Peinture à la main
  • Type d'article Kakemono
  • Œuvre unique Oui
Vendu

Plus disponible

Description de l'article

Entre deux puissants sommets dont les flancs se perdent dans la brume, un pin noueux pousse à même le rocher et étend ses branches au-dessus d'une vallée silencieuse aux maisons couvertes de chaume. En haut de l'image, de petits groupes de grues se sont posés sur les hauteurs – à peine plus que quelques coups de pinceau, mais posés par un peintre attentif à la main sûre.

Le pin et la grue comptent parmi les plus anciens symboles de bonheur de la peinture est-asiatique : le pin, toujours vert, représente la constance et la longévité, la grue la sagesse et le grand âge. Combinées, ces images souhaitent traditionnellement longévité et prospérité – un motif volontiers accroché dans des pièces d'apparat ou lors d'occasions festives.

Le kakemono est entièrement peint à la main sur soie, dans des tons gris et terreux discrets, avec de fins détails dans l'architecture des maisons et dans les branches du pin. Œuvre unique d'un peintre japonais, il réunit une composition paysagère classique à un langage pictural serein et méditatif, et se prête comme point d'accroche élégant pour les amateurs de rouleaux suspendus japonais traditionnels.

Questions fréquentes

Non, il s'agit d'une œuvre unique, elle n'existe donc qu'en un seul exemplaire.
Nous pouvons volontiers nous mettre à la recherche pour vous. Contactez-nous avec les détails concernant l'objet recherché et nous verrons volontiers ce qu'il est possible de faire.
Parce que les deux informations parlent de choses différentes : l'indication d'époque décrit l'objet – support pictural, couleurs, état de conservation –, tandis que la signature indique quel nom figure sur l'œuvre. Il ne s'agit en règle générale pas d'une tentative de tromperie, mais du reflet de l'enseignement traditionnel de la peinture japonaise : copier des modèles d'atelier fut pendant des siècles le fondement du cursus, un Utsushi est considéré comme un hommage rendu au maître, les ateliers signaient du nom du maître, et les noms d'artiste se transmettaient au sein d'une école. Un tel rouleau suspendu n'est donc pas un faux, mais une pièce unique peinte à la main qui perpétue le langage formel de son école – mais qui n'est pas l'œuvre du nom célèbre, et dont le prix est fixé en conséquence. Nous expliquons cela en détail dans le guide Pourquoi un kakemono porte-t-il souvent la signature d'un artiste mort depuis longtemps ?.