Hotei sous le pin

Name: Hotei sous le pin
SKU: 4227
Price: 160.00 EUR
Availability: InStock

Kakemono, Œuvre unique, 200 x 53 cm

Réf. produit : 4227

Hauteur 200 cm
Largeur 53 cm
Jikusaki Os
Matériau Honshi Soie
Technique Peinture à la main
Type d'article Kakemono
Époque de création Shôwa (1926–1989)
Œuvre unique Oui

160,00 €

Disponible, délai de livraison : 1-3 jours

Description de l'article

Avec sa tête ronde et chauve, son large sourire et son vêtement largement ouvert, Hotei apparaît dans ce kakemono, l'un des sept dieux du bonheur du Japon et symbole de contentement, de générosité et de joie de vivre. Il lève une main dans un geste d'invitation, tandis que l'autre repose sur son ventre plantureux – un geste qui souligne sa nature insouciante et bonhomme. Derrière lui s'élève un pin noueux, dont les aiguilles sont suggérées par de fins cercles denses.

Symbole de longévité et de constance, l'arbre complète idéalement la signification de la figure, les deux motifs – Hotei et le pin – étant traditionnellement porteurs de bonheur, de santé et de longue vie. Les représentations de Hotei comptent parmi les motifs les plus appréciés de la peinture populaire japonaise et étaient souvent accrochées à l'occasion de fêtes telles que le Nouvel An. Pour les collectionneurs qui s'intéressent aux sept dieux du bonheur ou aux motifs populaires empreints de gaieté, ce kakemono « Hotei sous le pin » constitue un choix joyeux et riche de sens.

Questions fréquentes

Quand cette œuvre a-t-elle été réalisée ?

Sur la base des indications des précédents propriétaires et de l'état de l'objet, nous le situons approximativement à l'époque Shôwa (1926–1989), mais nous ne pouvons fournir aucune précision quant à la date exacte.

S'agit-il d'un véritable artisanat d'art ?

Oui, cette pièce est une véritable œuvre unique fabriquée à la main, qui n'existe pas à l'identique une seconde fois.

Pourquoi la date de création ne correspond-elle parfois pas aux dates de vie de l'artiste ?

Parce que les deux informations parlent de choses différentes : l'indication d'époque décrit l'objet – support pictural, couleurs, état de conservation –, tandis que la signature indique quel nom figure sur l'œuvre. Il ne s'agit en règle générale pas d'une tentative de tromperie, mais du reflet de l'enseignement traditionnel de la peinture japonaise : copier des modèles d'atelier fut pendant des siècles le fondement du cursus, un Utsushi est considéré comme un hommage rendu au maître, les ateliers signaient du nom du maître, et les noms d'artiste se transmettaient au sein d'une école. Un tel rouleau suspendu n'est donc pas un faux, mais une pièce unique peinte à la main qui perpétue le langage formel de son école – mais qui n'est pas l'œuvre du nom célèbre, et dont le prix est fixé en conséquence. Nous expliquons cela en détail dans le guide Pourquoi un kakemono porte-t-il souvent la signature d'un artiste mort depuis longtemps ?.