Pinturas japonesas de invierno: kakemono para la estación fría

Por qué el rollo cambia con el invierno

En Japón, un kakejiku (掛軸) no cuelga de forma permanente. Permanece en la pared mientras su motivo se corresponde con la estación; después se enrolla y se sustituye por otro. En el tokonoma, la hornacina de la sala de recepción, y más aún en el pabellón de té, el rollo se convierte así en un calendario: quien entra lee en la imagen en qué momento del año se encuentra. Por eso los comerciantes japoneses dividen sus fondos en rollos de temporada (季節掛け) y rollos para todo el año (年中掛け). Esta categoría sigue la práctica de los comerciantes y reúne las imágenes cuyo motivo pertenece claramente al invierno.

La nieve como motivo principal: el sekkei y el blanco reservado

El motivo invernal más importante es la propia nieve. El paisaje nevado, sekkei (雪景), muestra montañas, aldeas, granjas, caminos de ribera y puentes bajo un manto blanco. A menudo la nieve ni siquiera está pintada: el pintor deja intactos el papel o la seda, y solo la tinta gris del cielo alrededor hace resaltar los tejados y las cumbres nevadas. El formato pequeño habla con la misma claridad: un pájaro en una rama nevada, cuervos como puntos oscuros sobre fondo blanco, gorriones bajo la nevada. Una variante sin nieve es el bosque invernal desnudo, kanrin (寒林), que expresa el frío solo con árboles sin hojas. También la caligrafía tiene aquí su lugar, por ejemplo el carácter único yuki (雪, nieve) o un poema sobre cumbres nevadas.

Camelia, narciso, nandina: las plantas del invierno

Además de la nieve, algunas plantas llevan el invierno a la imagen. La camelia, tsubaki (椿), florece en Japón en plena estación fría y se cuelga hasta mediados de febrero aproximadamente. El narciso, suisen (水仙), corresponde según las guías japonesas a las semanas de enero a mediados de febrero. La nandina, nanten (南天), se reconoce por sus racimos de bayas rojas entre hojas estrechas; se cuelga desde finales de noviembre hasta principios de febrero, y con gusto en el cambio de año, unida al deseo de que el año viejo termine sin desgracias y el nuevo empiece bien. Entre los animales destaca el pato, kamo (鴨), que llega a Japón en otoño, inverna en estanques y ríos y vuelve al norte en primavera.

El ciruelo bajo la nieve: donde el invierno roza la primavera

La flor del ciruelo, ume (梅), es en Japón la primera señal de la primavera temprana y, en la práctica de colgar rollos, cuenta como imagen de primavera. Pero si la nieve cubre las ramas, se convierte en setchūbai (雪中梅), el ciruelo bajo la nieve, y la imagen pertenece al invierno. Lo mismo vale para caligrafías como «Caminar por la nieve en busca de la flor del ciruelo» (踏雪尋梅). Quien cambia de rollo en febrero puede pasar del ciruelo nevado al ciruelo en flor, y la pared continúa el relato sin ruptura.

Cuándo colgar las pinturas de invierno

Los comerciantes japoneses de kakejiku cuentan el invierno de diciembre a febrero. Al mismo tiempo recomiendan colgar un rollo de temporada aproximadamente un mes antes de la estación, para que se adelante un poco a la naturaleza. Una pintura de invierno puede, por tanto, colgarse ya en noviembre y quedarse hasta febrero. Entre finales de diciembre y mediados de enero, muchos hogares japoneses la sustituyen por un rollo de Año Nuevo; después vuelve la pintura de invierno.

Qué hace de una pintura una imagen de invierno, y qué no forma parte

Lo decisivo es el marcador de temporada, no el motivo principal. Una liebre, un jabalí o unos cachorros jugando no son imágenes de invierno por sí mismos; bajo la nevada sí lo son. El bambú vale para todo el año; el bambú doblado bajo la nieve, para el invierno. Unas grullas en un pino pertenecen en principio a las imágenes de buen augurio sin estación; con una montaña nevada al fondo, el rollo se convierte en pintura de invierno. Quedan fuera de esta categoría, de forma deliberada, los motivos que en Japón se cuelgan todo el año o en celebraciones: grulla y tortuga, el pino solo, halcón, tigre y dragón, el Fuji sin nieve y el shōchikubai (松竹梅), pino, bambú y ciruelo, a menudo llamados los «Tres amigos del invierno». Pueden colgarse en invierno, pero no están ligados a él.

Combinar y alternar a lo largo del año

Una pintura de invierno es el contrapunto natural de una de verano: con dos rollos, el año se divide en una mitad fresca y otra cálida. En el cambio de año, un paisaje nevado puede ceder su lugar durante unas semanas a un rollo de Año Nuevo; una rama de nandina, en cambio, acompaña también las fiestas. En febrero, el ciruelo bajo la nieve conduce hacia la primavera antes de que tome el relevo una imagen de ume en flor. Si solo quiere una pintura de invierno, la mejor elección es un paisaje nevado a tinta: encaja con las primeras heladas igual que con las últimas semanas frías.

Guardar al cambiar de estación y en qué se fijan los coleccionistas

En invierno, el aire de la calefacción y las paredes exteriores frías son los mayores peligros para un rollo; una pared interior, lejos del radiador, es el mejor lugar, y como regla general conviene una humedad relativa de entre el 50 y el 60 por ciento. Cuando la imagen se descuelga en primavera, se enrolla en un día seco, sin apretar ni tensar, y se guarda de nuevo en su caja de madera. En los paisajes nevados merece la pena mirar con atención el blanco reservado: allí aparecen primero las manchas de humedad y el amarilleo. Una inscripción en la caja suele indicar el título de la obra, por ejemplo «Cielo frío» (寒空), y ayuda a determinar con seguridad el motivo y la estación.