Dipinti giapponesi d'autunno: kakemono con acero, luna e crisantemo

Perché in Giappone il rotolo cambia con l'autunno

In Giappone un kakemono, detto anche kakejiku (掛軸), non è un'immagine per sempre, ma per qualche settimana. Nel tokonoma, la nicchia della stanza giapponese, è appeso un solo rotolo alla volta, e deve corrispondere a ciò che accade fuori. La nicchia diventa così un calendario: chi entra legge nell'immagine in quale momento dell'anno si trova. Nella sala del tè questa corrispondenza è presa molto sul serio, perché lì il rotolo è la prima cosa che gli ospiti osservano. I mercanti giapponesi suddividono ancora oggi la loro offerta in rotoli di stagione (季節掛け), rotoli per tutto l'anno (年中掛け) e immagini per le ricorrenze festive; i rotoli d'autunno vi si chiamano aki-gake (秋掛け).

Momiji e kiku: i due motivi guida

Nessun motivo rappresenta l'autunno giapponese quanto il momiji (紅葉), le foglie d'acero virate al rosso e al giallo. Compaiono come ramo isolato con un uccello, sopra una cascata, attorno al portale di un tempio o come macchia di colore in un ampio paesaggio montano (秋景). Il loro contrappunto è il crisantemo, kiku (菊), il fiore del nono mese, cui è dedicata la festa dei crisantemi, Chōyō (重陽). Sui rotoli lo si incontra con passeri, con gallo e gallina o con una lepre, in puro inchiostro come in colori intensi su seta.

Luna, oche selvatiche ed erbe d'autunno

Un secondo gruppo di motivi appartiene alla notte. La luna piena, meigetsu (名月), si contempla durante lo tsukimi (月見), la festa della luna, e nell'immagine autunnale ne è quasi sempre il vero soggetto: un disco chiaro sopra le canne, sopra le onde o sopra un quieto paesaggio fluviale con una barca. Davanti a lei passano le oche selvatiche, kari (雁), che arrivano dal nord in autunno e ripartono in primavera; l'oca davanti alla luna, tsuki ni kari (月に雁), è una delle coppie più costanti della pittura giapponese. Si aggiungono le erbe d'autunno, akikusa (秋草): il susuki o miscanto, la lespedeza (hagi) e il fiore a palloncino (kikyō), tutte comprese tra le sette erbe d'autunno. Spesso vi si nascondono delle quaglie, oppure un cervo, ritto su una roccia, bramisce nella notte di luna.

Frutti e raccolto

Più sommessi, ma non meno autunnali, sono i frutti. Il caco, kaki (柿), con i suoi frutti rosso arancio beccati da una cornacchia o afferrati da una scimmia, l'uva con uno scoiattolo tra le foglie, le castagne e le spighe di riso mature su cui si posa un passero raccontano di maturazione e di raccolto. I mercanti giapponesi consigliano proprio il caco e la spiga di riso come immagini che rendono percepibile il tempo della mietitura. Anche una libellula rossa sopra uno stelo appartiene a questo gruppo; una libellula sopra gli iris, invece, è un'immagine estiva.

Quando appendere le immagini d'autunno

Secondo il calendario dei mercanti giapponesi, l'autunno comprende i mesi da settembre a novembre. Si appende però un po' prima che la stagione cominci fuori: i mercanti consigliano di anticipare un'immagine di stagione di circa un mese, quindi già a fine agosto. All'interno dell'autunno c'è una successione. Le erbe autunnali con le quaglie si addicono a settembre e ottobre, la luna e le oche selvatiche da metà settembre a fine ottobre, i cachi e l'uva da fine settembre a inizio novembre. Le foglie d'acero hanno il loro tempo in ottobre e novembre e accompagnano la parete fino alla soglia dell'inverno.

Decide il segno stagionale, non il soggetto principale

Che un'immagine appartenga a questa selezione dipende spesso da un dettaglio. Un cervo sotto l'acero rosso, il Fuji sopra aceri arrossati, un cavaliere nel susuki autunnale o una bella donna davanti alla luna piena sono immagini d'autunno, perché foglie, erba o luna annunciano la stagione. Senza un tale segno, gli stessi soggetti restano immagini per tutto l'anno. Per questo qui non troverà, volutamente, gru e tartarughe, pini da soli, tigri, draghi o immagini del Fuji senza segno stagionale, paesaggi a inchiostro senza fogliame autunnale né calligrafia zen senza una parola di stagione. Nemmeno il crisantemo come uno dei Quattro Gentiluomini (四君子) è un'immagine d'autunno, e un singolo foglio con i fiori di tutte e quattro le stagioni non appartiene a nessuna. Vale anche il contrario: l'anatra è un uccello invernale, i cachi essiccati contano come inverno, il convolvolo e l'ibisco mutabile da soli come estate.

L'autunno in alternanza con le altre stagioni

Nell'antica triade setsugekka (雪月花) – neve, luna e fiori – l'autunno sta per la luna, e con la primavera forma la classica coppia di opposti. Alcuni set riuniscono le due stagioni, per esempio un susino in fiore accanto a un fogliame arrossato; altri attraversano tutto l'anno in quattro rotoli. Se possiede pochi rotoli, affianchi a un'immagine d'autunno una chiara immagine di primavera o d'estate: avrà così diviso l'anno in due metà. A fine novembre subentra un'immagine invernale con neve, camelia o nandina; per le settimane di passaggio è adatto un motivo per tutto l'anno.

Cura al cambio e a cosa guardano i collezionisti

Quando l'immagine d'autunno viene staccata, la si arrotola in modo morbido e uniforme, senza piegare il dipinto, la si lega con il suo cordoncino e la si ripone nella sua scatola di legno. La arrotoli solo con aria asciutta e non la esponga al sole diretto, perché il rosso delle foglie non sbiadisca. All'acquisto vale la pena guardare la scatola: iscrizioni come 秋景 (paesaggio d'autunno) o 晩秋 (tardo autunno) confermano la stagione a cui l'immagine si riferisce. Osservi anche quanto è chiaro il segno autunnale: un ramo di momiji ben leggibile o una luna piena portano la stagione anche da lontano, una tinta vaga no.