Monje y monte Fuji

Name: Monje y monte Fuji
SKU: 4399
Price: 200.00 EUR
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Kakemono, Obra única, 188 x 81 cm

Número de producto: 4399

Altura 188 cm
Anchura 81 cm
Jikusaki Madera
Material Honshi Papel
Obra única Sí
Tipo de artículo Kakemono
Técnica Pintura a mano
Época de creación Meiji (1868–1912)

200,00 €

Disponible, plazo de entrega: 1-3 días

Descripción del artículo

Ante el suave contorno del Fuji, que se perfila al fondo de este kakemono a través de delicadas franjas de nubes, un viajero con un amplio sombrero de paja camina por una llanura otoñal. La postura de la figura, que lleva un instrumento de viento a los labios, confiere a la escena una musicalidad casi meditativa y silenciosa. Rodeado de hierba de pampas y flores dispersas rojas y azules, el paisaje resulta a la vez austero y extenso, rasgos típicos de los motivos otoñales en la pintura japonesa, que a menudo sugieren la impermanencia y la contemplación silenciosa.

El propio Fuji está representado con discreción en tonos pálidos de amarillo y marrón, por lo que no aparece de forma dominante, sino como un fondo sereno para la figura humana. Como montaña sagrada de Japón y motivo recurrente de la pintura, el Fuji simboliza la permanencia y la elevación espiritual.

Esta representación lo une de manera evocadora con el viajero solitario y convierte el kakemono en una composición serena y poética.

Preguntas frecuentes

¿Cuándo se creó la obra?

Basándonos en los datos de los propietarios anteriores y en el estado del objeto, lo situamos aproximadamente en la época Meiji (1868–1912), pero no podemos precisar la fecha concreta.

¿Se trata de auténtica artesanía?

Sí, se trata de una auténtica obra única hecha a mano, que no existe una segunda vez.

¿Por qué a veces la fecha de creación no coincide con los datos biográficos del artista?

Porque ambos datos hablan de cosas distintas: la datación por época describe el objeto –soporte, colores, estado de conservación–, mientras que la firma indica qué nombre figura en la pintura. Detrás de ello no suele haber un intento de engaño, sino la formación tradicional en la pintura japonesa: copiar según los modelos del taller fue durante siglos el plan de estudios, un utsushi se considera una reverencia hacia el maestro, los talleres firmaban con el nombre del maestro, y los nombres de artista se transmitían dentro de una escuela. Un rollo colgante de este tipo no es, por tanto, una falsificación, sino una pieza única pintada a mano que continúa el lenguaje formal de su escuela –solo que no es la obra del nombre célebre, y su precio se corresponde con ello–. Lo explicamos con detalle en la guía ¿Por qué a veces la fecha de creación no coincide con los datos biográficos del artista?.