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Dos kois en el agua

Kakemono, Obra única, 200 x 57 cm
Número de producto: 3791

Vendido: ya no disponible

Esta obra era una pieza única hecha a mano. No se puede volver a pedir y no habrá una segunda igual en esta forma. La página permanece en línea como parte de nuestro archivo.

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Detalles de la pieza vendida

  • Altura 200 cm
  • Anchura 57 cm
  • Material Honshi Seda
  • Obra única
  • Tipo de artículo Kakemono
  • Técnica Pintura a mano
  • Época de creación Shôwa (1926–1989)
Vendido

Ya no está disponible

Descripción del artículo

Dos robustas carpas koi se deslizan por el agua con la boca ligeramente abierta; su textura escamosa está minuciosamente elaborada con innumerables y finas pinceladas, de modo que los peces resultan casi tangiblemente plásticos. Sobre ellos se inclina hacia la imagen una rama en flor con numerosas flores blancas de cinco pétalos y estrechas hojas de junco, cuya delicada ligereza forma un contraste atractivo con la vigorosa corporeidad de los peces.

En la simbología pictórica japonesa, el koi representa desde siempre la perseverancia, el valor y la capacidad de imponerse frente a la adversidad, un significado que se deriva de la leyenda según la cual un koi que remonta una cascada puede transformarse en un dragón. La actitud serena, casi flotante, de los dos peces en esta pintura transmite más bien sosiego que espíritu de lucha.

La firma y el sello rojo están colocados abajo a la derecha; la pintura está realizada sobre papel y enmarcada en un cálido ribete de seda verde oliva y dorado. La obra se creó en la era Shôwa y combina, con su mezcla de motivo cargado de simbolismo y finura pictórica, profundidad de significado y efecto decorativo de manera lograda.

Preguntas frecuentes

No, dado que se trata de una obra única, solo existe en un único ejemplar.
Con gusto podemos buscarlo por usted. Contáctenos con los detalles del objeto que busca y con gusto veremos qué se puede hacer.
Porque ambos datos hablan de cosas distintas: la datación por época describe el objeto –soporte, colores, estado de conservación–, mientras que la firma indica qué nombre figura en la pintura. Detrás de ello no suele haber un intento de engaño, sino la formación tradicional en la pintura japonesa: copiar según los modelos del taller fue durante siglos el plan de estudios, un utsushi se considera una reverencia hacia el maestro, los talleres firmaban con el nombre del maestro, y los nombres de artista se transmitían dentro de una escuela. Un rollo colgante de este tipo no es, por tanto, una falsificación, sino una pieza única pintada a mano que continúa el lenguaje formal de su escuela –solo que no es la obra del nombre célebre, y su precio se corresponde con ello–. Lo explicamos con detalle en la guía ¿Por qué a veces la fecha de creación no coincide con los datos biográficos del artista?.