Mōri Baiyū
Índice
Mōri Baiyū (毛利梅友): pintor literato en Nagoya
Mōri Baiyū (毛利梅友, 1871–1953) fue un pintor japonés de la corriente Nanga y desarrolló su actividad en Nagoya, uno de los centros donde la pintura de literatos se mantuvo hasta bien entrado el siglo XX. La provincia de Owari, en torno a Nagoya, ya había desarrollado en el siglo XIX una tradición Nanga propia con pintores como Yamamoto Baiitsu y Nakabayashi Chikutō, a la que pudo enlazar la generación de Baiyū.
¿Baiyū, Baitomo o Umetomo? Sobre la lectura del nombre artístico
El nombre artístico 梅友 se lee Baiyū. Junto a esta forma circulan también Baitomo y Umetomo, que resultan de lecturas divergentes de los mismos dos caracteres. Las tres designan al mismo pintor. El carácter 梅 significa ciruelo, una referencia al motivo que recorre toda su obra.
Formación y labor asociativa
Baiyū estudió con Mizutani Seikoku y con Tanomura Chokunyū, uno de los principales pintores literatos de la era Meiji y sucesor de Tanomura Chikuden. Perteneció a la Sociedad de Arte Tōkai y fundó la Sociedad Central Japonesa de Pintura Nanshū. Este tipo de fundaciones asociativas fue esencial para el Nanga de aquellos años: dado que la pintura de literatos encontraba poco espacio en el circuito de exposiciones respaldado por el Estado, sus representantes crearon foros propios para exposiciones y para el fomento de las nuevas generaciones.
Flor de ciruelo bajo la luz de la luna
El ciruelo y la luna forman una pareja de motivos que la pintura de literatos tomó de la poesía china. El ciruelo florece en la rama desnuda mientras aún hace frío; la luna da a la escena su hora y su frescor. Pictóricamente, el efecto se logra casi sin color: las flores quedan como reservas en blanco, la luna no se pinta, sino que se hace visible mediante un halo veladura a su alrededor. Sobre seda, esto se consigue mejor que sobre papel, porque el soporte recibe las veladuras finas de manera más uniforme. Un kakemono de este tipo corresponde a las semanas previas al inicio de la primavera.