Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Jesienna roślinność przybrzeżna z motylem

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 192 x 46 cm
Numer produktu: 6471
  • Wysokość 192 cm
  • Szerokość 46 cm
  • Czas powstania Meiji (1868–1912)
  • Jikusaki Kość
  • Materiał Honshi Jedwab
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:

880,00 €

Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni

Opis produktu

Cichy obszar przybrzeżny rozwija się w bogatej botanicznej różnorodności: pnące się gałęzie z niebieskimi kwiatami wyrastają z pokrytej mchem skały, podczas gdy poniżej rozwija się gęsta roślinność złożona z trzciny, czerwonych goździków, jesiennych traw i delikatnych kwiatów łąkowych. Na pierwszym planie odbija się cisza małego stawu, na którym unoszą się liście lotosu, a pojedyncze jasnoniebieskie kwiaty jaśnieją. Biały motyl unosi się nad roślinami, nadając scenie odrobinę lekkości i ruchu.

Kompozycja łączy botaniczną dokładność z malarską swobodą i świadczy o wyrafinowanym wyczuciu piękna ulotnych momentów natury. Paleta barw odznacza się dużym zróżnicowaniem – stonowane odcienie zieleni i brązu tworzą tło, z którego wyłaniają się świetliste akcenty kwiatów.

Obraz nosi pieczęć Shibaty Zeshina i powstał w okresie Meiji. Malowany na jedwabiu, z jikusaki z kości, wraz z sygnowanym drewnianym pudełkiem, jest to malowany ręcznie unikat o wyjątkowym znaczeniu artystycznym.

Najczęściej zadawane pytania

Tak, to dzieło jest dostarczane w drewnianym pudełku (tomobako).
Tak, ten przedmiot nosi sygnaturę lub pieczęć Shibata Zeshin
Na podstawie informacji od poprzednich właścicieli oraz stanu obiektu datujemy go w przybliżeniu na okres Meiji (1868–1912), nie możemy jednak podać dokładnego momentu powstania.
Tak, jest to prawdziwy, ręcznie wykonany unikat, który nie ma drugiego takiego egzemplarza.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać