Krajobraz z pawilonem i łodzią na brzegu
Kakemono, Unikat, 194 x 34 cm
Numer produktu:
4169
- Wysokość 194 cm
- Szerokość 34 cm
- Czas powstania Shōwa (1926–1989)
- Jikusaki Ceramika
- Materiał Honshi Papier
- Technika Malowane ręcznie
- Typ artykułu Kakemono
- Unikat Tak
150,00 €
Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni
Opis produktu
Wzdłuż spokojnego zbiornika wodnego rozciąga się na tym zwoju (kakemono) cichy pejzaż nadbrzeżny: prosty pawilon na palach wznosi się nad wodą, podczas gdy na przeciwległym brzegu przycumowana jest mała łódź. Sękate drzewa o gęsto ulistnionych koronach obramowują scenę i prowadzą wzrok w głąb kompozycji.
Prowadzenie tuszu jest swobodne i pełne atmosfery, z miękko rozlewającymi się odcieniami szarości dla nieba i wody oraz mocniejszymi, ciemniejszymi akcentami dla drzew i architektury. Ten świadomy kontrast między mgłą a klarownością tworzy przestrzenną głębię oraz spokojny, medytacyjny nastrój, charakterystyczny dla malarstwa pejzażowego ukształtowanego przez tradycję literatów.
Motywy z pawilonami, łodziami i cichymi zbiornikami wodnymi tradycyjnie odnoszą się do wycofania się w naturę i życia z dala od zgiełku świata – powracającego ideału wschodnioazjatyckiego malarstwa uczonych. Dla miłośników spokojnych, pełnych atmosfery kompozycji pejzażowych ten zwój (kakemono) – „Krajobraz z pawilonem i łodzią na brzegu” – stanowi nastrojowe wzbogacenie.
Najczęściej zadawane pytania
Na podstawie informacji od poprzednich właścicieli oraz stanu obiektu datujemy go w przybliżeniu na okres Shōwa (1926–1989), nie możemy jednak podać dokładnego momentu powstania.
Tak, jest to prawdziwy, ręcznie wykonany unikat, który nie ma drugiego takiego egzemplarza.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.
