Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Pszczoła

Kakemono, Unikat, 195 x 61 cm
Numer produktu: 6033

Sprzedane – niedostępne

To dzieło zostało wykonane ręcznie i było jedynym egzemplarzem. Nie można go domówić i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 195 cm
  • Szerokość 61 cm
  • Czas powstania Meiji (1868–1912)
  • Jikusaki Kość
  • Materiał Honshi Jedwab
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:
Syunsui Kawabata
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Zwisające z góry pędy glicynii z delikatnie liliowymi gronami kwiatów dominują w kompozycji tego zwoju wiszącego (kakemono), podczas gdy po prawej stronie obrazu mała pszczoła unosi się w locie ku kwiatom. Liście utrzymane są w różnych odcieniach zieleni i pokryte delikatnym, ciemniejszym unerwieniem, co nadaje malowidłu naturalną żywość. Zredukowane, niemal szkicowe przedstawienie pszczoły stanowi urokliwy kontrast wobec szczegółowego przedstawienia kwiatów.

Namalowane na jedwabiu dzieło nosi sygnaturę i pieczęć artysty Syunsui Kawabaty i pochodzi z okresu Meiji. Jikusaki z kości dopełnia wysokiej jakości, tradycyjną oprawę zwoju wiszącego. Motywy z fauny i flory, takie jak ten, należą do klasycznych tematów japońskiego malarstwa kakemono i są często kojarzone z porami roku, tutaj z wiosną, w której kwitnie glicynia.

Połączenie owada i kwiatu w japońskiej tradycji obrazowej często symbolizuje ulotne szczęście chwili. Kolekcjonerzy kacho-ga, klasycznego malarstwa ptaków i kwiatów, a także miłośnicy subtelnych przedstawień botanicznych, będą zadowoleni z tego dzieła pochodzącego z okresu Meiji.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.