Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Ptak na kamieniu

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 106 x 43 cm
Numer produktu: 6180

Sprzedane – niedostępne

To dzieło zostało wykonane ręcznie i było jedynym egzemplarzem. Nie można go domówić i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 106 cm
  • Szerokość 43 cm
  • Czas powstania Meiji (1868–1912)
  • Jikusaki Kość
  • Materiał Honshi Papier
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:
Kano Yasunobu
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

W zredukowanym malarstwie tuszem pojedynczy ptak siedzi na omszałym kamieniu, otoczony smukłymi źdźbłami trzciny, które zdają się kołysać na wietrze. Kilka celowo postawionych pociągnięć pędzla wystarcza, aby uchwycić upierzenie, postawę i cichą czujność zwierzęcia – sposób obrazowania silnie przywodzący na myśl klasyczną szkołę Kanō.

Wykonane na papierze kakemono nosi sygnaturę bądź pieczęć Kano Yasunobu z okresu Meiji. Oś zwoju wykonana jest z okuciami z kości, a zwój wiszący przechowywany jest w specjalnie do tego wykonanym drewnianym pudle, co pozwala wnioskować o szczególnie starannej pielęgnacji ze strony poprzednich właścicieli.

Szkoła Kanō przez stulecia kształtowała japońskie malarstwo na dworze i w świątyniach buddyjskich, przedstawiając motywy natury i krajobrazu w jasnym, zdyscyplinowanym prowadzeniu linii. Dzieło to łączy tę tradycję z niemal czułą obserwacją małego ptaka i stanowi tym samym subtelny przykład klasycznego japońskiego malarstwa tuszem.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.