Chawan czarka do herbaty z ceramiki Raku autorstwa Ichiraku Nishimury
- Wysokość 8 cm
- Szerokość 11.5 cm
- Waga 324 g
- Czas powstania Shōwa (1926–1989)
- Kolor Pomarańczowy, Szary
- Materiał Ceramika
- Skrzynka drewniana Tak
- Styl / tradycja Raku-yaki
- Typ artykułu Chawan
- Unikat Tak
420,00 €
Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni
Opis produktu
Delikatny, ciepły żar tradycyjnej ceramiki Raku z Kyoto jaśnieje w tej czarce chawan autorstwa Ichiraku Nishimury z dyskretną, niemal poetycką intensywnością. Nishimura Ichiraku (urodzony w 1951 roku), uznany artysta Kyo-yaki i Raku z pieca Hoen-Gama w Ayabe, Kyoto, rozpoczął w 1973 roku swoją naukę pod kierunkiem Deguchiego Naoe i Ono Kyugyo. Niezależny od 1980 roku i obdarzony przez Deguchiego imieniem „Ichiraku”, jest pełnoprawnym członkiem Kyoto Ceramic Art Association. Jego prace, często wysoko cenione w szkole ceremonii herbaty Urasenke, wyróżniają się wykonanymi ręcznie, wypalanymi w niskiej temperaturze naczyniami, które łączą klasyczną technikę Raku z subtelnymi wariacjami szkliwa, tworząc równowagę między prostotą a subtelną głębią.
Naczynie ma cylindryczny, lekko stożkowaty kształt z nieregularnie pofalowanym, organicznym brzegiem, który tworzy naturalną asymetrię i miękką w dotyku fakturę. Szkliwo przechodzi od jasnego, kremowego pomarańczu u góry do głębszych, terakotowych tonów u dołu, przenikanych szarymi i błękitnawymi cieniami oraz delikatnymi pęknięciami typu kraklura, które niczym subtelne żyłki biegną po matowej, porowatej powierzchni. Te żywe przejścia oraz błyszczące refleksy na wypukłościach tworzą łagodny kontrast, który w zależności od światła i kąta patrzenia odsłania nowe niuanse ciepła i chłodu, sprawiając, że przedmiot niemal oddycha.
Jako wykonany ręcznie unikat cenionego mistrza tradycji Raku, ta czarka chawan jest przekazywana w podpisanym pudełku drewnianym, co podkreśla jej autentyczność i szczególną wartość dla kolekcjonerów. Doskonale nadaje się do przygotowywania matchy, gdzie lekka porowatość, przyjemne ciepło gliny i wizualna harmonia pogłębiają rytuał i sprzyjają głębokiemu spokojowi. Z czasem przedmiot dzięki patynie i delikatnemu użytkowaniu nabiera jeszcze więcej charakteru, stając się cichym, ponadczasowym towarzyszem, który uobecnia istotę japońskiej sztuki ceramicznej – przemijanie, naturalność i wewnętrzny spokój.