Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Gałązka granatu i szpak

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 187 x 51 cm
Numer produktu: 6462
  • Wysokość 187 cm
  • Szerokość 51 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Kość
  • Materiał Honshi Jedwab
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:

530,00 €

Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni

Opis produktu

Dojrzałe, jaskrawoczerwone granaty zwisają ciężko z wygiętej gałęzi, częściowo otwarte, tak że widoczne są soczyste pestki. Duży, czarno-szary szpak siedzi na gałązce powyżej, z lekko rozchylonym dziobem, jakby przyglądał się owocom. Liście w ciemnych odcieniach zieleni oraz cienkie gałązki tworzą naturalne obramowanie, podczas gdy tło utrzymane jest w neutralnym beżu, co szczególnie podkreśla owoce i ptaka. Motyw ten w tradycji japońskiej symbolizuje obfitość, płodność oraz ciche piękno jesieni.

Kakemono nosi sygnaturę i pieczęć Yamady Shuheia, artysty okresu Shōwa, który specjalizował się w klasycznym malarstwie kachō-ga. W tej epoce wielu malarzy pielęgnowało szczegółowe przedstawianie owoców, ptaków i roślin z wrażliwym doborem barw, oddającym faktury i grę światła natury. Dzieła Yamady Shuheia wyróżniają się harmonijną równowagą między realizmem a poetycką atmosferą.

Namalowany na jedwabiu unikat prezentuje ciepłą, lecz wyważoną paletę barw z delikatnymi odcieniami czerwieni, zieleni i szarości, dzięki którym błyszcząca skórka granatów, pióra szpaka i żyłki liści wydają się żywe. Jikusaki z kości nadają dziełu szlachetną, tradycyjną oprawę. W zestawie znajduje się drewniane pudełko. To malowane ręcznie kakemono wprowadza do wnętrza bogaty, jesienny nastrój japońskiego malarstwa przyrodniczego i jest szczególnie odpowiednie dla miłośników motywów owocowo-ptasich, ceniących precyzyjną pracę pędzla i symboliczną głębię.

Najczęściej zadawane pytania

Tak, to dzieło jest dostarczane w drewnianym pudełku (tomobako).
Tak, ten przedmiot nosi sygnaturę lub pieczęć Yamada Shuhei
Na podstawie informacji od poprzednich właścicieli oraz stanu obiektu datujemy go w przybliżeniu na okres Shōwa (1926–1989), nie możemy jednak podać dokładnego momentu powstania.
Tak, jest to prawdziwy, ręcznie wykonany unikat, który nie ma drugiego takiego egzemplarza.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać