Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Krajobraz z łodzią rybacką

Kakemono, Unikat, 192 x 51 cm
Numer produktu: 4185

Sprzedane – niedostępne

To dzieło było wykonanym ręcznie jedynym egzemplarzem. Nie może zostać zamówione ponownie i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje dostępna online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 192 cm
  • Szerokość 51 cm
  • Czas powstania Taishô (1912–1926)
  • Jikusaki Drewno
  • Materiał Honshi Papier
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Pojedynczy szczyt górski wyłania się z gęstej mgły ponad spokojnym górskim jeziorem, na którego brzegu rosną smukłe drzewa, podczas gdy niewielka łódź z pojedynczą postacią przemierza rozległą taflę wody. Nad krajobrazem, drobnym pismem kursywą, zapisany jest krótki wiersz, który nadaje obrazowi dodatkową, poetycką warstwę.

Połączenie malarstwa pejzażowego i kaligrafii było w sztuce japońskiej popularnym środkiem wyrazu, służącym ujęciu nastroju i doświadczenia natury w słowach. Delikatne, rozmyte tony tuszu gór stanowią interesujący kontrast wobec wyraźnych linii drzew i łodzi.

Obraz namalowany jest na papierze, oprawiony na drewnianych listwach i pochodzi z okresu Taishō. Ta nastrojowa kompozycja gór, wody i poezji czyni z kakemono wymowny przykład klasycznego japońskiego malarstwa pejzażowego.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.