Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Ryby ayu w rzece

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 186 x 50 cm
Numer produktu: 5335

Sprzedane – niedostępne

To dzieło było wykonanym ręcznie jedynym egzemplarzem. Nie może zostać zamówione ponownie i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje dostępna online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 186 cm
  • Szerokość 50 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Ceramika
  • Materiał Honshi Papier
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Powściągliwymi, niemal akwarelowymi tonami tuszu utrwalono tu dwie ryby ayu, płynące przez wartki nurt wody. Delikatne szare linie sugerują prąd, podczas gdy same ryby zostały plastycznie opracowane za pomocą łagodnych przejść barwnych od srebrzystej szarości do ciepłego ochru – technika ta wymaga wielkiego kunsztu malarskiego.

Ayu, zwana też słodkowodną rybą słodyczową, uchodzi w Japonii za symbol świeżości, czystości wód i lata, ponieważ tradycyjnie łowiona jest w czystych górskich rzekach. Tego rodzaju motywy rybne cieszyły się szczególną popularnością w ciepłej porze roku jako ozdoba ścienna, mająca wprowadzić do wnętrza chłodną, orzeźwiającą atmosferę.

Namalowany na papierze, z jikusaki z ceramiki, ten unikat pochodzi z okresu Shōwa. Ten zwój (kakemono) dostarczany jest w podpisanej przez artystę drewnianej skrzynce (tomobako), co czyni go nastrojowym wyborem dla wszystkich, którzy zachwycają się przedstawieniami japońskich motywów przyrodniczych.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.