Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Sękate drzewo na skale

Kakemono, Unikat, 188 x 51 cm
Numer produktu: 3502

Sprzedane – niedostępne

To dzieło było wykonanym ręcznie jedynym egzemplarzem. Nie może zostać zamówione ponownie i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje dostępna online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 188 cm
  • Szerokość 51 cm
  • Czas powstania Meiji (1868–1912)
  • Jikusaki Drewno
  • Materiał Honshi Papier
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Nad stromym występem skalnym sękate drzewo wczepia się w kamień, podczas gdy w jesiennym świetle stado ptaków przelatuje nad wodą. Na dolnym brzegu obrazu samotny wędkarz sunie w swojej małej łódce po rzece – spokojna scena, opowiadająca o sezonowym nastroju późnej jesieni. Delikatne, pomarańczowe plamy barwne sugerują kwiaty i liście, wprowadzając ciepły akcent na tle powściągliwego rysunku tuszem.

Obraz powstał w okresie Meiji (1868–1912) w swobodnej technice pędzla na papierze i ukazuje typowe dla japońskiego malarstwa krajobrazowego połączenie obserwacji natury z poetycką kondensacją. U góry obrazu znajduje się kaligraficzna inskrypcja z czerwoną pieczęcią artysty, nadająca dziełu osobisty charakter.

Oprawiony jako kakemono i zaopatrzony w uchwyt z drewna, zwój wiszący można powiesić w klasyczny sposób, a jego spokojne oddziaływanie rozwija się w każdym wnętrzu, które ma być przepojone japońską estetyką. Nastrojowy unikat dla kolekcjonerów tradycyjnego malarstwa.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.