Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Kaligrafia „Shoaku Makusa"

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 200 x 38 cm
Numer produktu: 6453
  • Wysokość 200 cm
  • Szerokość 38 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Tworzywo sztuczne
  • Materiał Honshi Papier
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:

350,00 €

Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni

Opis produktu

Cztery pełne mocy znaki wypełniają powierzchnię obrazu jednym, pewnym pociągnięciem: 諸悪莫作 – „Shoaku Makusa" – jedna z centralnych zasad buddyzmu, oznaczająca w wolnym tłumaczeniu: „Nie czyń zła." W tradycji zen zdanie to jest czymś znacznie więcej niż moralnym napomnieniem; uznaje się je za wyraz wewnętrznej postawy, z której samoistnie wyłania się właściwe działanie. Prowadzenie pędzla jest mocne, a zarazem pełne lekkości, każde pociągnięcie świadczy o pewności i wieloletniej wprawie.

Dzieło nosi sygnaturę i pieczęć Hashimoto Gyōina (橋本凝胤), znaczącego mnicha buddyjskiego i uczonego okresu Shōwa, który dał się poznać również jako kaligraf. Powstałe na papierze kakemono uzupełnia sygnowane pudełko drewniane, co dodatkowo podkreśla jego charakter dokumentalny i wartość kolekcjonerską.

Połączenie bezpośredniej siły wyrazu, głębi duchowej i znaczenia historycznego czyni ten odręcznie napisany unikat wyjątkowym dziełem dla miłośników japońskiej kaligrafii i kultury zen.

Najczęściej zadawane pytania

Tak, to dzieło jest dostarczane w drewnianym pudełku (tomobako).
Tak, ten przedmiot nosi sygnaturę lub pieczęć Hashimoto Gyōin
Na podstawie informacji od poprzednich właścicieli oraz stanu obiektu datujemy go w przybliżeniu na okres Shōwa (1926–1989), nie możemy jednak podać dokładnego momentu powstania.
Tak, jest to prawdziwy, ręcznie wykonany unikat, który nie ma drugiego takiego egzemplarza.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać