Pagoda na klifie

Name: Pagoda na klifie
Brand: Kano Shūshin
SKU: 6333
Price: 290.00 EUR
Availability: InStock

Kakemono, Unikat, 190 x 37 cm

Numer produktu: 6333

Wysokość 190 cm
Szerokość 37 cm
Czas powstania Meiji (1868–1912)
Jikusaki Kość
Materiał Honshi Papier
Technika Malowane ręcznie
Typ artykułu Kakemono
Unikat Tak

Sygnatura / stempel:

Kano Shūshin

290,00 €

Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni

Opis produktu

To subtelne kakemono z okresu Meiji przedstawia zredukowany, lecz wyrazisty krajobraz, który kieruje wzrok na pagodę tronującą wysoko na stromym klifie. Za pomocą swobodnego malarstwa tuszem zaznaczono skały i pasma mgły, dzięki czemu powstaje tajemniczy, niemal duchowy nastrój. Pagoda, mała i oddalona, staje się w ten sposób cichym centrum obrazu, uosabiającym trwałość i spokój.

Dzieło wykonano na delikatnym jedwabiu i opatrzono pieczęcią Kano Shushin. Oszczędne stosowanie tuszu oraz świadome podkreślenie pustych powierzchni tworzą wyraziste zestawienie sugestii i otwartości. Jikusaki z kości harmonijnie wpisują się w całościowy wyraz dzieła i podkreślają wysoką jakość tego zwoju wiszącego.

W swojej powściągliwości tkwi poetycka siła tego obrazu: to dzieło, które zaprasza patrzącego do kontemplacji i uwydatnia związek natury, architektury i duchowości. Wymowny przykład japońskiej tradycji malarskiej, łączący w sobie zarazem prostotę i głębię.

Najczęściej zadawane pytania

Czy to dzieło ma pieczęć / sygnaturę?

Tak, ten przedmiot nosi sygnaturę lub pieczęć Kano Shūshin

Kiedy powstało to dzieło?

Na podstawie informacji od poprzednich właścicieli oraz stanu obiektu datujemy go w przybliżeniu na okres Meiji (1868–1912), nie możemy jednak podać dokładnego momentu powstania.

Czy jest to autentyczne rękodzieło artystyczne?

Tak, jest to prawdziwy, ręcznie wykonany unikat, który nie ma drugiego takiego egzemplarza.

Dlaczego czas powstania czasami nie pasuje do dat życia artysty?

Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.