Smok w ciemnych chmurach

Name: Smok w ciemnych chmurach
Brand: Natsume Shugaku
SKU: 6189
Price: 490.00 EUR
Availability: InStock

Kakemono, Unikat, 123 x 73 cm

Numer produktu: 6189

Wysokość 123 cm
Szerokość 73 cm
Czas powstania Meiji (1868–1912)
Jikusaki Kość
Materiał Honshi Papier
Technika Malowane ręcznie
Typ artykułu Kakemono
Unikat Tak

Sygnatura / stempel:

Natsume Shugaku

490,00 €

Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni

Opis produktu

Z głęboko czarnych, gęsto rozmytych chmur tuszu wyłania się głowa smoka – oczy szeroko otwarte, pysk lekko rozwarty, grzywa dziko zawirowana. Kontrastowa technika sumi-e, z jej głęboką czernią i miękko rozmywającymi się przejściami szarości, tworzy bezpośrednią, niemal groźną obecność tej mitycznej istoty.

Smok w tradycji wschodnioazjatyckiego malarstwa uznawany jest za władcę wody, pogody i sił kosmicznych, a jednocześnie kojarzony jest z mądrością i ochroną. Dynamiczne prowadzenie pędzla, które jedynie zaznacza ciało zwierzęcia i pozwala mu zniknąć w morzu chmur, podkreśla jego nadprzyrodzoną, trudno uchwytną naturę.

Dzieło nosi sygnaturę i pieczęć Natsume Shugaku i powstało w okresie Meiji. Namalowany na papierze i wyposażony w jikusaki z kości, ten malowany ręcznie unikat rozwija silne, tajemnicze oddziaływanie wizualne, które nadaje każdemu wnętrzu wyjątkową obecność.

Najczęściej zadawane pytania

Czy to dzieło ma pieczęć / sygnaturę?

Tak, ten przedmiot nosi sygnaturę lub pieczęć Natsume Shugaku

Kiedy powstało to dzieło?

Na podstawie informacji od poprzednich właścicieli oraz stanu obiektu datujemy go w przybliżeniu na okres Meiji (1868–1912), nie możemy jednak podać dokładnego momentu powstania.

Czy jest to autentyczne rękodzieło artystyczne?

Tak, jest to prawdziwy, ręcznie wykonany unikat, który nie ma drugiego takiego egzemplarza.

Dlaczego czas powstania czasami nie pasuje do dat życia artysty?

Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.