Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Żurawie na tle Fudżi (w tradycji szkoły Kano)

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 162 x 41 cm
Numer produktu: 6330
  • Wysokość 162 cm
  • Szerokość 41 cm
  • Czas powstania Meiji (1868–1912)
  • Jikusaki Kość
  • Materiał Honshi Jedwab
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:
Kano Eishin

450,00 €

Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni

Opis produktu

Z subtelną powściągliwością i doskonałą równowagą to kakemono z późnego okresu Meiji przedstawia dwa żurawie, trwające w cichym wdzięku przed majestatycznym Fudżi. Stonowana kolorystyka i hojna pustka pozwalają oku odnaleźć spokój, podczas gdy precyzyjne wykonanie na cienkim jedwabiu odzwierciedla wysokie wymagania tradycyjnego japońskiego malarstwa. Jikusaki z kości podkreślają szlachetny charakter dzieła.

Obraz nosi pieczęcie Kano Eishin i Kano Yoshinobu, nie został jednak stworzony przez tych mistrzów osobiście. Pieczęcie te pochodzą prawdopodobnie z szacunku dla tradycji artystycznej lub jako świadome odniesienie do stylu słynnej szkoły Kano, której wpływ trwał jeszcze długo po okresie aktywności wymienionych artystów. Takie sygnatury i pieczęcie były często stosowane przez uczniów lub późniejszych następców, aby podkreślić swoją przynależność do tej poważanej tradycji malarskiej.

Dzieło to jest nastrojowym przykładem połączenia motywów natury ze znaczeniem symbolicznym: żurawie oznaczają długowieczność i szczęście, Fudżi zaś trwałość i wzniosłość. Razem tworzą ponadczasowy wyraz, który urzeka zarówno kolekcjonerów, jak i miłośników klasycznej sztuki japońskiej.

Najczęściej zadawane pytania

Tak, to dzieło jest dostarczane w drewnianym pudełku (tomobako).
Tak, ten przedmiot nosi sygnaturę lub pieczęć Kano Eishin
Na podstawie informacji od poprzednich właścicieli oraz stanu obiektu datujemy go w przybliżeniu na okres Meiji (1868–1912), nie możemy jednak podać dokładnego momentu powstania.
Tak, jest to prawdziwy, ręcznie wykonany unikat, który nie ma drugiego takiego egzemplarza.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać