Dwa karpie koi w wodzie

Name: Dwa karpie koi w wodzie
Brand: Mei Harutaka
SKU: 6171
Price: 290.00 EUR
Availability: InStock

Kakemono, Unikat, 123 x 62 cm

Numer produktu: 6171

Wysokość 123 cm
Szerokość 62 cm
Czas powstania Meiji (1868–1912)
Jikusaki Kość
Materiał Honshi Papier
Technika Malowane ręcznie
Typ artykułu Kakemono
Unikat Tak

Sygnatura / stempel:

Mei Harutaka

290,00 €

Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni

Opis produktu

Ciemny i jaskrawopomarańczowy koi płyną blisko siebie w przejrzystej wodzie, ich łuski są wypracowane pojedynczo najdelikatniejszymi pociągnięciami pędzla. Kontrast między stonowaną kolorystyką jednej ryby a intensywnym pomarańczem drugiej wprowadza ruch i żywość do spokojnej kompozycji.

Koi uchodzą w Japonii za symbol wytrwałości, szczęścia i skutecznego radzenia sobie z przeciwnościami życia – znaczenie to wywodzi się z legendy, według której koi wspinający się po wodospadzie przemienia się w smoka. Wizerunek dwóch płynących razem koi oznacza ponadto harmonię i partnerstwo.

Dzieło nosi sygnaturę i pieczęć Mei Harutaki i powstało w okresie Meiji. Namalowany na papierze i wyposażony w jikusaki z kości, ten malowany ręcznie unikat wnosi cichą siłę symboliczną koi do każdego wnętrza mieszkalnego.

Najczęściej zadawane pytania

Czy to dzieło ma pieczęć / sygnaturę?

Tak, ten przedmiot nosi sygnaturę lub pieczęć Mei Harutaka

Kiedy powstało to dzieło?

Na podstawie informacji od poprzednich właścicieli oraz stanu obiektu datujemy go w przybliżeniu na okres Meiji (1868–1912), nie możemy jednak podać dokładnego momentu powstania.

Czy jest to autentyczne rękodzieło artystyczne?

Tak, jest to prawdziwy, ręcznie wykonany unikat, który nie ma drugiego takiego egzemplarza.

Dlaczego czas powstania czasami nie pasuje do dat życia artysty?

Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.