Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Fuji-San we mgle porannej

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 128 x 70 cm
Numer produktu: 6095

Sprzedane – niedostępne

To dzieło zostało wykonane ręcznie i było jedynym egzemplarzem. Nie można go domówić i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 128 cm
  • Szerokość 70 cm
  • Czas powstania Meiji (1868–1912)
  • Jikusaki Kość
  • Materiał Honshi Papier
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:
Kishi Koma
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Blade odcienie szarości sprawiają, że Fuji-San zdaje się przeświecać przez gęstą poranną mgłę, podczas gdy przed nim niewielkie, również wykonane tuszem formacje skalne z pojedynczymi sosnami i dwiema drobniutkimi postaciami tworzą spokojny pierwszy plan. Delikatna, niemal przezroczysta laserunkowa technika tworzy medytacyjny nastrój, w którym święta góra jawi się mniej jako masywne wzniesienie, a bardziej jako ulotne, atmosferyczne zjawisko. Ta powściągliwa mowa obrazowa jest typowa dla klasycznego malarstwa pejzażowego suiboku.

Namalowany na papierze zwój wiszący (kakemono) nosi sygnaturę i pieczęć artysty Kishi Komy (岸駒) i powstał w okresie Meiji. Jikusaki z kości podkreśla wysoką jakość oprawy, a zwój wiszący dostarczany jest wraz z drewnianym pudełkiem. Przedstawienia Fuji tego rodzaju były cenione przez licznych malarzy epoki jako wyraz trwałości i duchowej wzniosłości.

Subtelne, niemal powściągliwe wykonanie czyni to kakemono szczególnie nastrojowym dziełem dla kolekcjonerów klasycznego malarstwa pejzażowego, którzy cichej, kontemplacyjnej mowie obrazowej przedkładają nad głośny motyw.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.