Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Fuji-San z kwiatami śliwy

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 122 x 73 cm
Numer produktu: 6059

Sprzedane – niedostępne

To dzieło zostało wykonane ręcznie i było jedynym egzemplarzem. Nie można go domówić i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 122 cm
  • Szerokość 73 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Drewno
  • Materiał Honshi Papier
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:
Tsuruzawa Sensen
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

W delikatnych odcieniach szarości wznosi się Fuji-San nad spokojną taflą wody, podczas gdy na pierwszym planie kwitnąca gałązka śliwy wprowadza subtelne różowe akcenty. Góry oddane są za pomocą miękkich, rozmytych laserunków tuszu, dzięki czemu powstaje niemal mglista, atmosferyczna głębia, sprawiająca, że ikoniczna góra jawi się jednocześnie monumentalnie i delikatnie. Niewielkie formacje skalne oraz sosny w dolnej części kompozycji nadają jej dodatkowe oparcie przestrzenne.

Namalowane na papierze kakemono nosi sygnaturę i pieczęć artysty Tsuruzawa Sensen i powstało w okresie Shōwa. Drewniany jikusaki dopełnia starannej oprawy, a dzieło dostarczane jest wraz z drewnianym pudełkiem. Motywy Fuji-San połączone z kwitnącymi gałązkami nawiązują do tematu wiosny, a zarazem symbolizują trwałość świętej góry pośród przemijających pór roku.

Ta spokojna, harmonijnie skomponowana przedstawienie zwraca uwagę kolekcjonerów, którzy pragną łączyć klasyczne malarstwo pejzażowe z subtelną, poetycką obserwacją natury, i doskonale sprawdza się jako stylowy akcent wizualny we wnętrzach mieszkalnych lub biurowych.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.