Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Kwiaty w blasku księżyca

Kakemono, Unikat, 200 x 44 cm
Numer produktu: 6098

Sprzedane – niedostępne

To dzieło zostało wykonane ręcznie i było jedynym egzemplarzem. Nie można go domówić i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 200 cm
  • Szerokość 44 cm
  • Czas powstania Meiji (1868–1912)
  • Jikusaki Kość
  • Materiał Honshi Jedwab
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:
Okamoto Tohiyoko
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Na tle miękkiej, okrągłej tarczy wschodzącego księżyca rysuje się kwitnąca gałąź o postrzępionych liściach i delikatnych białych kwiatach, na której usiadły dwa małe ptaki. Kontrastowe zestawienie ciemnego listowia z jasno świecącym księżycem nadaje kompozycji cichą, niemal poetycką głębię, typową dla klasycznego malarstwa kacho-ga. Subtelne detale kwiatów oraz spokojne współgranie ptaków sprawiają, że scena wydaje się szczególnie żywa.

Namalowane na jedwabiu kakemono nosi sygnaturę i pieczęć artysty Toyohiko Okamoto (岡本豊彦) i pochodzi z okresu Meiji. Jikusaki z kości dopełnia wysokiej jakości, tradycyjną oprawę zwoju wiszącego. Motywy księżyca połączone z kwiatami i ptakami należą do najbardziej poetyckich tematów malarstwa japońskiego i często oznaczają cichy urok nocy oraz zmianę pór roku.

Kolekcjonerzy klasycznego malarstwa ptaków i kwiatów, a także miłośnicy spokojnych, pełnych atmosfery kompozycji, będą mieli szczególną przyjemność z obcowania z tym subtelnie namalowanym kakemono z okresu Meiji.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.