Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Pień sosny z łuszczącą się korą tuszem

Kakemono, Unikat, 168 x 77 cm
Numer produktu: 3594

Sprzedane – niedostępne

To dzieło zostało wykonane ręcznie i było jedynym egzemplarzem. Nie można go domówić i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 168 cm
  • Szerokość 77 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Drewno
  • Materiał Honshi Papier
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:
Sekihō
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Jako symbol wytrwałości i długiego życia sosna od wieków uchodzi w sztuce japońskiej za ulubiony motyw, a i ten kakemono w całości poświęcony jest sękatemu pniowi starego drzewa. Delikatnymi odcieniami szarości tuszu artysta odtwarza łuszczącą się korę oraz szeroko rozpościerające się gałęzie z igłami, dzięki czemu drzewo, mimo monochromatycznej palety, sprawia niemal trójwymiarowe wrażenie.

Sygnatura oraz czerwona pieczęć w dolnej części obrazu potwierdzają autorstwo, natomiast swobodny, pewny ruch pędzla świadczy o wprawnym malarzu. Kompozycja koncentruje się całkowicie na drzewie, którego konary ciągną się przez obraz po przekątnej, dając widzowi wrażenie, jakby sam stał pod koroną drzewa.

Oprawa z tkaniny brokatowej wykazuje w górnej części pewne uszkodzenia wynikające z wieku, co nadaje temu namalowanemu na papierze zwojowi wiszącemu muzealny charakter zabytku. Dla kolekcjonerów zafascynowanych cichą siłą dawnych motywów sosnowych ten kakemono stanowi imponujący przykład japońskiego malarstwa tuszem.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.