Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Kaligraficzny wiersz o kwiecie śliwy

Kakemono, Unikat, 203 x 46 cm
Numer produktu: 5168

Sprzedane – niedostępne

To dzieło było wykonanym ręcznie jedynym egzemplarzem. Nie może zostać zamówione ponownie i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje dostępna online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 203 cm
  • Szerokość 46 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Materiał Honshi Papier
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

W kilku równomiernie rozmieszczonych kolumnach zwój kaligraficzny (kakemono) rozciąga się na całą wysokość obrazu, przy czym większe i mniejsze znaki pisma ułożone są w przyjemnym, rytmicznym następstwie. Pewny, płynny charakter prowadzenia pędzla zdradza wprawną rękę i nadaje tekstowi, mimo jego gęstości, przyjemną lekkość.

Pod względem treści jest to wiersz o kwiecie śliwy w chłodnej wiośnie – klasyczny temat wschodnioazjatyckiej poezji, który celebruje pierwsze delikatne kwiaty jako symbol wytrwałości i nadziei pośród zimowego chłodu. Matowozielona rama zwoju obrazu oraz ciepłe, kremowe tło obrazu tworzą spójne obramowanie dla tego poetyckiego tekstu.

Kaligrafia została wykonana ręcznie na papierze w okresie Shōwa. Dla miłośników japońskiej poezji i sztuki kaligraficznej ten kakemono jest szczególnie nastrojowym dziełem, które ujmuje w słowa oczekiwanie na wiosnę.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.