Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Kwiaty hibiskusa i konik polny

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 215 x 53 cm
Numer produktu: 6448
  • Wysokość 215 cm
  • Szerokość 53 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Kość
  • Materiał Honshi Papier
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:

380,00 €

Dostępny, czas dostawy: 1–3 dni

Opis produktu

Duże, delikatnie błękitne kwiaty hibiskusa otwierają się pośród bujnych, szaro-zielonych liści, podczas gdy pojedynczy konik polny spoczywa na liściu, ożywiając scenę spokojną obecnością. Kompozycja opiera się na subtelnych gradacjach barw i oszczędnym stosowaniu detali, dzięki czemu kielichy kwiatowe i listowie sprawiają wrażenie niemal nieważkich. Ten motyw uchwyca ciche piękno letniego dnia i przekazuje atmosferę spokoju oraz naturalnej harmonii.

Kakemono nosi sygnaturę i pieczęć Kawasaki Shoko, artysty okresu Shōwa, który poświęcał się tradycyjnemu malarstwu kwiatów i owadów (kachō-ga z owadami). W tym okresie wielu malarzy ceniło subtelną obserwację natury i przekładało ją na zredukowane, lecz wyraziste kompozycje, zapraszające widza do skupienia uwagi. Kawasaki Shoko znany jest z klarownego prowadzenia linii oraz harmonijnego zestawienia koloru i pustej przestrzeni.

Namalowane na papierze, dzieło rozwija chłodną, lecz żywą paletę szarości i błękitów, dzięki której faktura płatków kwiatowych oraz użyłkowanie liści nabierają szczególnej plastyczności. Jikusaki z kości nadają temu dziełu elegancką, tradycyjną oprawę. W komplecie sygnowane pudełko drewniane. Ten malowany ręcznie unikat wnosi do wnętrza medytacyjny spokój japońskich przedstawień natury i jest szczególnie odpowiedni dla miłośników ceniących subtelną elegancję oraz piękno prostych motywów.

Najczęściej zadawane pytania

Tak, to dzieło jest dostarczane w drewnianym pudełku (tomobako).
Tak, ten przedmiot nosi sygnaturę lub pieczęć Kawasaki Shoko
Na podstawie informacji od poprzednich właścicieli oraz stanu obiektu datujemy go w przybliżeniu na okres Shōwa (1926–1989), nie możemy jednak podać dokładnego momentu powstania.
Tak, jest to prawdziwy, ręcznie wykonany unikat, który nie ma drugiego takiego egzemplarza.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać