Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Wróble i kwiaty śliwy

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 203 x 56 cm
Numer produktu: 5912

Sprzedane – niedostępne

To dzieło zostało wykonane ręcznie i było jedynym egzemplarzem. Nie można go domówić i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 203 cm
  • Szerokość 56 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Kość
  • Materiał Honshi Jedwab
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:
Haruka Toda
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Wykonany na delikatnym jedwabiu, subtelną kreską pędzla i stonowanym laserunkiem, ten zwój wiszący (kakemono) przedstawia dwa wróble, które przysiadły na spróchniałym pniu drzewa, podczas gdy z prawej strony w obraz wkracza kwitnąca gałązka śliwy. Technika malarstwa ręcznego widoczna jest szczególnie w subtelnym rysunku piór ptaków oraz niemal plastycznym oddaniu spękanej kory pnia.

Połączenie wróbli i kwiatów śliwy to klasyczny motyw japońskiego malarstwa ptaków i kwiatów (Kachô-ga), symbolizujący towarzyskość i radość z nadchodzącej wiosny. Dwa siedzące blisko siebie ptaki wprowadzają ciepłą, domową atmosferę pośród jeszcze surowej pory roku.

Obraz nosi sygnaturę bądź pieczęć Haruka Toda (1903-1987) i dostarczany jest wraz z osobno sygnowanym drewnianym pudełkiem, które podkreśla pochodzenie i wartość dzieła. Drążek osiowy wykonany jest z kości, honshi z jedwabiu, a dzieło powstało w okresie Shōwa. Wyjątkowy obiekt kolekcjonerski, niosący w sobie cichą poezję tradycyjnego japońskiego malarstwa na zwojach.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.