Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Żuraw w locie

Kakemono, Unikat, 195 x 42 cm
Numer produktu: 6107

Sprzedane – niedostępne

To dzieło zostało wykonane ręcznie i było jedynym egzemplarzem. Nie można go domówić i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 195 cm
  • Szerokość 42 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Tworzywo sztuczne
  • Materiał Honshi Papier
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sygnatura / stempel:
Niwa Gyokuni
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Z rozpostartymi skrzydłami wznosi się pojedynczy żuraw w pustej przestrzeni obrazu tego kakemono – moment czystego ruchu, uchwycony przez malarza za pomocą kilku precyzyjnie postawionych pociągnięć pędzla. W dużej mierze niepomalowane tło wzmacnia oddziaływanie ptaka, którego skrzydła zdają się w następnej chwili opuszczać krawędź obrazu.

Żuraw należy do najważniejszych symboli szczęścia w Japonii i oznacza długowieczność, wdzięk oraz wysoki, niedościgniony lot – motyw, który od wieków inspiruje malarzy najróżniejszych szkół. Zredukowany język obrazowy tego dzieła, skupiony całkowicie na linii i ruchu, świadczy o pewnej, wprawnej ręce.

Kakemono nosi sygnaturę i pieczęć Niwa Gyokuni i pochodzi z okresu Shōwa. Dyskretnie zamontowane na jasnej tkaninie, oddziałuje przede wszystkim dzięki klarowności kompozycji i doskonale sprawdza się jako elegancki akcent wizualny w spokojnym, jasno urządzonym pomieszczeniu.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.