Przejdź do głównej zawartości Przejdź do wyszukiwania Przejdź do głównej nawigacji

Irysy w odcieniach tuszu

Kakemono, Unikat, Z pudełkiem, 184 x 51 cm
Numer produktu: 5338

Sprzedane – niedostępne

To dzieło było wykonanym ręcznie jedynym egzemplarzem. Nie może zostać zamówione ponownie i w tej formie nie pojawi się drugi raz. Strona pozostaje dostępna online jako część naszego archiwum.

Te dzieła mogą się Państwu spodobać

Szczegóły sprzedanego dzieła

  • Wysokość 184 cm
  • Szerokość 51 cm
  • Czas powstania Shōwa (1926–1989)
  • Jikusaki Ceramika
  • Materiał Honshi Papier
  • Skrzynka drewniana Tak
  • Technika Malowane ręcznie
  • Typ artykułu Kakemono
  • Unikat Tak
Sprzedane

Nie jest już dostępny

Opis produktu

Za pomocą oszczędnych, celowo prowadzonych pociągnięć pędzla u dolnej krawędzi obrazu rozwija się kwiat irysa, którego liście wznoszą się ku górze w różnych odcieniach szarości tuszu. Górna część obrazu pozostaje celowo pusta, tworząc miejsce na odręcznie wpisane wersy, które dodają dziełu warstwę literacką.

Irys należy do najpopularniejszych letnich motywów sztuki japońskiej i tradycyjnie symbolizuje odwagę oraz przejście od wiosny do lata. Powściągliwe, niemal szkicowe wykonanie w czystym malarstwie tuszem nadaje motywowi szczególną lekkość i pozostawia wiele miejsca dla wyobraźni oglądającego.

Namalowany na papierze, z jikusaki z ceramiki, ten malowany ręcznie unikat pochodzi z okresu Shōwa. Jest to eleganckim wyborem dla wszystkich, którzy zachwycają się zredukowaną estetyką klasycznego japońskiego malarstwa tuszem.

Najczęściej zadawane pytania

Nie, ponieważ jest to unikat, istnieje tylko w jednym egzemplarzu.
Chętnie podejmiemy się poszukiwań dla Państwa. Prosimy o kontakt ze szczegółami dotyczącymi poszukiwanego obiektu, a chętnie sprawdzimy, co da się zrobić.
Ponieważ obie informacje dotyczą czegoś innego: określenie epoki opisuje sam obiekt – nośnik obrazu, kolory, stan zachowania – natomiast sygnatura oznacza, jakie nazwisko widnieje na obrazie. Z reguły nie kryje się za tym próba wprowadzenia w błąd, lecz sposób kształcenia w japońskim malarstwie: kopiowanie wzorów pracowni było przez wieki podstawą programu nauczania, utsushi uznawane jest za ukłon w stronę mistrza, pracownie sygnowały prace nazwiskiem mistrza, a imiona artystyczne przekazywane były w obrębie danej szkoły. Taki zwój wiszący nie jest więc fałszerstwem, lecz namalowanym ręcznie jedynym egzemplarzem, który kontynuuje język form swojej szkoły – tyle że nie jest dziełem sławnego nazwiska, i odpowiednio do tego wyceniany. Szczegółowo wyjaśniamy to w poradniku Dlaczego zwój kakemono często nosi sygnaturę dawno zmarłego artysty?.