Zestawy kakemono: jak wybierać i wieszać pary, tryptyki i cykle pór roku

Niektóre zwoje wiszące nie przychodzą same. W drewnianej skrzynce leżą obok siebie dwa, trzy lub cztery zwoje, oprawione w tę samą tkaninę, sygnowane tą samą ręką, i dopiero razem dają to, co malarz miał na myśli: wiosnę i lato, dzień i noc, postać między dwoma pejzażami. Takie zestawy kakemono są rzadsze niż pojedyncze zwoje i rodzą własne pytania. Czy trzeba je wieszać razem? Ile ściany potrzebuje para? I po czym w ogóle poznać, że dwa obrazy należą do siebie? Ten poradnik omawia odpowiedzi po kolei.

Czym jest zestaw kakemono?

Zestaw kakemono to grupa dwóch lub więcej zwojów wiszących, pomyślanych, namalowanych i oprawionych jako całość. Po japońsku taka grupa nosi nazwę tsuifuku (対幅). Drugi znak, fuku (幅), jest zarazem klasyfikatorem, którym liczy się zwoje wiszące, toteż terminy fachowe nazywają po prostu liczbę: sōfuku (双幅) to para, sanpukutsui (三幅対) to tryptyk, yonpukutsui (四幅対) to cykl czterech zwojów. Zdarzają się także zestawy sześciu, ośmiu lub dwunastu obrazów.

Rozstrzygający jest związek wewnętrzny. Obrazy jednego zestawu łączy temat, który rozwija się dopiero na kilku zwojach: dwie pory roku, zwierzę w dwóch pozach, opowieść w kilku scenach. Zestaw jest zatem czymś innym niż dwa zwoje wiszące, które przypadkiem do siebie pasują. Kto chce kupić japoński zwój wiszący i natrafia przy tym na zestaw, nabywa kompozycję wykraczającą poza powierzchnię jednego obrazu.

Po czym poznać, że zwoje wiszące należą do siebie

Najpewniejszym znakiem jest oprawa. Zwoje wiszące tej samej wielkości, powstałe jako zestaw, tradycyjnie oprawia się w tę samą tkaninę: ten sam brokat, te same paski ichimonji, te same końcówki drążka, ta sama długość całkowita. Jeśli dwa zwoje wiszą obok siebie, a krawędzie ich tkanin biegną w jednej linii, nie jest to przypadek. Dochodzą do tego sygnatura i pieczęć: w zestawie każdy zwój z reguły nosi jedno i drugie, i to tej samej ręki.

Drugą wskazówką jest skrzynka. Zestawy przekazuje się najczęściej we wspólnej drewnianej skrzynce, zbudowanej dokładnie na taką liczbę zwojów. Napis na wieku często podaje malarza, temat i liczbę sztuk – zapis taki jak 二幅 oznacza „dwa zwoje”, a 三幅 „trzy zwoje”. Wreszcie same obrazy: w parach postacie, zwierzęta lub gałązki często zwracają się ku sobie, tak że z kierunku spojrzenia wynika, który zwój wisi po prawej, a który po lewej stronie.

Pary: dwa obrazy w dialogu

Para jest najczęstszą formą zestawu. Żyje z przeciwstawienia: wiosna i jesień, księżyc i słońce, ruch i spokój. Dawnym przykładem jest para ze smokiem i tygrysem, w której dwie siły utrzymują się w równowadze. W malarstwie ptaków i kwiatów są to często dwie rośliny z różnych miesięcy, każda ze swoim ptakiem; w pejzażu – dwa nastroje tej samej rzeki za dnia i nocą.

W mieszkaniu para jest wariantem najwdzięczniejszym. Można ją pokazać w całości, nie zajmując całej ściany, i równie dobrze na zmianę: najpierw jeden zwój, kilka tygodni później drugi. Kto szuka japońskiego dzieła sztuki na prezent, na przykład z okazji ślubu albo przeprowadzki, znajdzie w parze także oczywistą formę – dwa obrazy, które należą do siebie, a mimo to każdy istnieje samodzielnie.

Tryptyki: środek nadaje ton

Tryptyk, czyli sanpukutsui, ma inny porządek niż para. Zbudowany jest ku środkowi: obraz główny, po którego bokach znajdują się dwa obrazy boczne, będące jego odpowiedzią. Klasycznym wzorem jest postać bodhisattwy Kannon między małpą a żurawiem – zestawienie podejmowane w Japonii wciąż na nowo od średniowiecza. Później miejsce świętej postaci często zajmował poeta, bóg szczęścia albo pejzaż, podczas gdy po lewej i prawej stronie ptaki, kwiaty lub karpie niosą nastrój dalej.

O tym, że środek ma pierwszeństwo, świadczy niekiedy również oprawa: jeśli obraz środkowy jest większy od bocznych, otrzymuje przedniejszą tkaninę. Historycznie tryptyk był formą reprezentacyjną w pełnym tego słowa znaczeniu – w salach przyjęć okresu Muromachi zwoje wiszące wieszano zwykle po trzy we wnęce ekspozycyjnej. W dzisiejszym mieszkaniu tryptyk działa najmocniej wtedy, gdy wszystkie trzy zwoje wiszą razem, ponieważ obrazy boczne są skomponowane ze względu na środkowy.

Cztery pory roku i dłuższe cykle

Cykl czterech pór roku to wzorcowy przykład zestawu wieloczęściowego. Obrazy pór roku, shiki-e (四季絵), należą do najstarszych tematów malarstwa japońskiego, a porządek od wiosny do zimy wcześnie stał się sposobem łączenia kilku obrazów w jeden ciąg. Rozłożony na cztery zwoje daje zestaw, który działa jak kalendarz: kwiaty wiśni, wodospad, jesienny księżyc, śnieg. Niektóre cykle opowiadają ponadto legendy albo pokazują słynne miejsca, każde w swojej ulubionej porze roku.

Jeszcze obszerniejsze są zestawy ośmiu zwojów, malowane dla „ośmiu widoków” jednego krajobrazu, oraz cykle dwunastu miesięcy. Dla wszystkich obowiązuje ten sam kierunek czytania: w Japonii czyta się od prawej do lewej, dlatego cykl pór roku tradycyjnie zaczyna się po prawej stronie od wiosny. To, czy trzymać się tego we własnym mieszkaniu, jest kwestią gustu. Ważne jest tylko, by kolejność była właściwa i by żadne lato nie znalazło się między jesienią a zimą.

Wieszać razem czy pokazywać osobno?

Jedno i drugie jest słuszne, i jedno i drugie ma tradycję. Powieszony w całości zestaw rozwija pełną kompozycję – potrzeba do tego jednak ściany. Oprawiony zwój wiszący ma z grubsza od 40 do 60 centymetrów szerokości. Para wymaga więc, przy niewielkim odstępie, dobrego półtora metra spokojnej powierzchni, tryptyk ponad dwóch metrów, cykl czterech zwojów niespełna trzech. Wszystkie zwoje warto powiesić na tej samej wysokości, tak by górne listwy tworzyły jedną linię, i zostawić między nimi dobrą szerokość dłoni. Zbyt daleko od siebie zestaw rozpada się na pojedyncze obrazy, zbyt ciasno – końcówki drążków uderzają o siebie.

Druga możliwość to zmiana, i w przypadku zestawów pór roku jest ona najbardziej naturalna. Wisi wtedy zawsze tylko jeden zwój, wiosną pierwszy, latem drugi, a zestaw towarzyszy domownikom przez cały rok. Odpowiada to japońskiej codzienności, w której wnęka ekspozycyjna domu mieści zazwyczaj tylko jeden zwój wiszący. Kto chce urządzić w domu tokonoma, jest zatem dobrze wyposażony, mając zestaw pór roku: pytanie, który obraz będzie następny, rozstrzyga się samo.

Przechowywanie: zestaw pozostaje razem

Najważniejsza zasada obchodzenia się z zestawem jest prosta: nie należy go rozdzielać. Zwoje należą do swojej wspólnej skrzynki, nawet jeśli akurat tylko jeden z nich wisi na ścianie. Pozostałe leżą w niej zwinięte, a skrzynka czeka na powrót brakującego. Podarowanie pojedynczych zwojów z zestawu albo przechowywanie ich osobno to najpewniejszy sposób, by go rozbić, a raz rozdzielony zestaw praktycznie nigdy nie schodzi się z powrotem.

Warto zachować także to, co towarzyszy skrzynce: opisane wieko, papiery ochronne, czasem list albo etykietę poprzedniego właściciela. W przypadku zestawów napis często podaje tematy poszczególnych zwojów i ich kolejność, jest więc najlepszą podporą pamięci, jaka istnieje. Poza tym obowiązują te same zasady co dla każdego zwoju wiszącego: zwijać luźno, przechowywać na leżąco, w ciemności i przy równomiernej wilgotności, a każdy zwój raz lub dwa razy w roku przewietrzyć przez kilka godzin.

Na co zwrócić uwagę przy zakupie zestawu

Najpierw trzeba sprawdzić kompletność. Jeśli skrzynka wymienia trzy zwoje, powinny w niej leżeć trzy; cykl pór roku musi mieć cztery. Następnie warto obejrzeć każdy zwój z osobna, bo obrazy jednego zestawu nie zawsze starzeją się jednakowo: zwój, który wisiał najczęściej, może być ciemniejszy od pozostałych. Nie jest to wada, lecz ślad jego użytkowania, dobrze jednak mieć tego świadomość przed zakupem. Należy też zwrócić uwagę, czy chodzi o ręcznie malowane unikaty, czy o druki według słynnych pierwowzorów. Jedno i drugie występuje w zestawach, a rzetelna oferta jasno mówi, czym jest.

Na koniec dobrze jest zmierzyć ścianę przed podjęciem decyzji i zastanowić się, czy zestaw ma być pokazywany razem, czy na zmianę. A jeśli trafi się pojedynczy zwój, który wyraźnie był kiedyś częścią pary: jest on pełnowartościowym obrazem. Wiele zestawów podzielono z biegiem pokoleń, a dobry zwój nic nie traci przez to, że jego odpowiednik wisi dziś gdzie indziej.

Obraz, który czeka na swój odpowiednik

Urok zestawu tkwi w tym, co dzieje się między zwojami. Wróbel na jednym obrazie, gałązka wierzby na drugim, a pomiędzy nimi kawałek ściany, po którym wzrok wędruje tam i z powrotem. Albo pojedynczy zwój, który w maju wisi na ścianie, podczas gdy trzy pozostałe czekają w skrzynce na swój czas. Zestaw wymaga nieco więcej miejsca i nieco więcej staranności niż pojedynczy zwój wiszący – a w zamian daje spójność, jakiej nie może mieć żaden pojedynczy obraz.

W Densho znajdą Państwo, obok pojedynczych kakemono, także zwoje wiszące należące do siebie – ręcznie malowane jedyne egzemplarze, które pojedynczo kupujemy w Japonii i przekazujemy, o ile się zachowała, wraz z ich wspólną drewnianą skrzynką. A jeśli wolą Państwo zestawiać samodzielnie: wśród naszych kakemono są motywy na każdą porę roku, z których stopniowo można ułożyć własny cykl. Warto zacząć od obrazu, który pasuje do obecnego miesiąca.